初识粉桃，身上没有名角“范儿”，似是朴素无华的一位邻家姐，时常面带笑容感觉温暖。后来厮混久了，竟有点得意忘形，忘记了她的名演员身份，谈笑间毫无距离。再后来，她在北路梆子名家演唱会上的惊艳亮相，一举手一投足一亮嗓竟让我们目瞪口呆，这——真是我们身边那个温暖的粉桃姐姐么？

粉桃少年得志。老天爷赐予粉桃的天赋和她自己的勤学苦练，还还有当时贾桂林、白菊仙等名师的点拨，让她小荷初露尖尖角，学校里就小有名气。参加工作后，又有时任北路梆子青年团岳呈祥团长等领导的慧眼栽培，20多岁就开始参加各种重要演出并获奖。 25岁第一次进京演出，虽是协助杨仲义老师参评梅花奖，却也显示出不俗实力。29岁再次进京，已是独挡一面，带着一台大戏和3个折子戏参加梅花奖评选，最终不负众望完成了艺术使命。

就是这次进京演出，粉桃演绎了北路梆子历史上一个全新的艺术形象——蔡文姬，给评委和观众留下一幅崭新的艺术视觉画面。美学里有一条永恒的定律，个性就是生命。粉桃在《文姬归汉》里塑造的这个不同的蔡文姬，也得益于我们的资深编剧马彬老师。因为剧本创作的这一个蔡文姬，基本没有前例可援。既不同于曹禺大师的话剧版《蔡文姬》，也不同于罗怀臻老师《建安轶事》里抒写蔡文姬返回东汉后新的感情生活。在《文姬归汉》里将叙事视野放在蔡文姬回归东汉八年，但又以倒叙的手法描写了她在匈奴的生活情景。据历史记载，蔡文姬自小生活优渥，备受父母宠爱，又深得家学熏陶，博学而精通音律。常人在风雨飘摇的东汉尚且无法摆脱颠破流离的命运，更何况一个拥有生活理想和才高八斗的弱女子，沉浮在动荡不安的时局，自然无法避免起起落落难以自主的命运。蔡文姬一生嫁过三个男人，单单从情感生活来讲，可写可演之处太多，人物的内心世界也是非常丰富的。粉桃出演的这出戏正是通过文姬完成《后汉书》后如释重负的回忆和一场梦境，再现了曾经与左贤王生活十二年的场景，还有八年前回汉时对亲人的难舍难离。全剧包含很多的内容，写了完成《后汉书》的志得意满，曾经无疾而终的爱情，当下无处安放的怀想，多年的思念和爱恋。 

扮演这样一个满腹诗情也满腹幽怨的蔡文姬，当时未满30岁正值风华正茂的粉桃是有很大压力的。而这样一个前期基调惆怅伤感，后期又充满喜悦的戏，需要粉桃丰富的表演阅历和饱满的情绪控制。实际情形是，面对众多期待，她有几分忐忑；如何走近人物，她心里并没多大底气。当时只是有限的文字资料，不像现在网络上有众多视频资料可资借鉴；又恰是人生岁月里最华锦的一段时光，如何能揣测到蔡文姬的沧桑岁月。

好在，粉桃除对剧本和人物性格进行全面具体理解与分析之余，还善于借鉴联想。在苦思冥想之际，她猛然想到艺校李金兰老师，素日里知性安静，但是走几步圆场，整个人就神采奕奕，活色生香。就这样，她依托自己扎实的基本功，凭着与生俱来的智慧、情感、灵气，借鉴平日里的观察和体悟，成功塑造了一个备遭命运捉弄的女文人的坎坷心路，给我们展示出一个不同以往的女文人形象。

粉桃在对角色的塑造过程中，着力体现蔡文姬这个人物不同情境下的不同表现，并刻意挖掘不同情境下的不同情绪，显示出她塑造人物的丰富表现力和独具匠心的艺术追求。奋笔疾书写《后汉书》的蔡文姬体现出的是自信端庄之美，梦境中青春年华的蔡文姬与左贤王眷恋不舍流露出的是娇柔之美。一句发自内心的“写完了”，传递出的是辛苦八年完稿之后的喜悦之情，终于完成父亲多年夙愿，终于报答曹丞相的良苦用心，所以这个时候的表演是“端”着的，是自信的。只是，在手捧书卷转身回看那一堆堆书稿的瞬间，许多感慨涌上心头，有辛酸、有悲痛、有思念。音乐此时随意流淌，种种思绪也四处散漫开来，蔡文姬满腹心事逐一铺排，浓浓情绪也渲染了现场观众。于是在“篇篇页页，页页篇篇……”大段的唱段里诉说返回东汉后的孤苦之情，更有八年来对他乡亲人的思念和牵挂，还有盼两国交好百姓安居全家团圆的殷切期望。桩桩件件事件、丝丝缕缕情绪，通过粉桃娴淑含蓄、文静简练的表演展示出人物的丰富情绪。尤其粉桃在不同场合，对蔡文姬不同心理的精准拿捏；不同年龄表演尺度的精确把握，让观众一饱眼福的同时，也深深叹服她对人物塑造“层次”和“度”的精细掌控和表达。    

北路梆子重唱。在《蔡文姬》这样一场长达50分钟的专场演出中，粉桃嗓子优势也发挥得淋漓尽致。清靓圆润的嗓音，吐字清晰的演唱，音色秀美的旋律，既保留了北路梆子唱功的精髓，又唱得嘹亮婉转有韵味。而其中每一段唱，因为情绪的不同，在运腔技巧方面又有细微的不同。“来匈奴我也曾把你怨恨”随后的一段唱高低强弱错落有致，增加了唱腔的弹性。在“骂苍天骂大地骂鬼神”这段唱腔中节奏鲜明，犹如大珠小珠落玉盘感觉过瘾。“百花丛”后面拖音表现出与左贤王相亲相恋的羞涩之情。“十二载”唱出了丢不下十二载光阴的恋恋不舍。而北路梆子唱腔明显特征“咳咳腔”也为宣泄情绪适时而用。其实单单是听粉桃清唱，字字华美圆润，句句清丽委婉，也是一种美妙的艺术享受。这得益于她有一副好嗓子，得益于她多年用心“采纳”精心“融化”，形成她自己独特的演唱风格。不仅仅是蔡文姬这个角色，在其他的角色塑造中，她都依据剧情和角色设置需要，利用自身条件吸收美声唱法等其他艺术元素和技巧，并加以创造性地“化”入自己的演唱中，形成了有韵味、擅抒情且极具层次感的演唱风格。

粉桃似乎天生就是为演戏而生。年轻时就博得“台下小女子，台上大青衣”的美誉，也塑造了蔡文姬、王宝钏、秦香莲、王春娥等众多个性鲜明的角色。虽然最近几年舞台演出机会不多，她却时刻准备着，做着生活的有心人，博采众长，不断积累，不断丰富着自己的艺术表现力。平日里不仅学习完善表演艺术而且还潜心于作曲，完成了《雁门关》等戏歌的创作。有机会演出则精心表演，平常日子，静心准备。从不重复别人，也不重复自己，有意识地借鉴吸纳舞蹈等其他语汇，让人物动作更具美感，更加好看，这更得益于她八年来坚持不懈的形体训练。

如今，这个不忘初心，不舍初衷抒写凝重历史的弱女子蔡文姬，虽历经岁月洗涤，仍然没有被光阴相忘，至今仍有鲜活的艺术生命力，那么，塑造这个形象的粉桃又何尝不是不舍不弃于自己此生衷情的艺术表演事业呢？

中国晋剧艺术网特约撰稿人 赵亚君 /文