9月6日，观看了首届山西艺术节上演出的话剧《沙枣树》，该剧由我省剧作家安兰以及众灵、马晓倩编剧，梅玉文导演，新疆生产建设兵团六师五家渠市文化局创排，反映了知青周春山烈士在新疆参与建设时所发生的真实感人的故事。

该剧是一部充满新意的戏。剧中，现实生活中的大学生志愿者黄珊珊走进农六师103团兵团知青纪念馆，在参观的同时把观众带入到了纪念馆中，让观众同黄珊珊的参观视角一道，独特的呈现出了周春山等人的知青往事，以参观者的现实心灵和对知青周春山事迹的认识、思考与理解，引发了不同年代的青年人跨时空的对话交流，对话间既展示了援疆事业几十年来不断推进的建设成果，也揭示了在不同时代的价值观变迁，这样的变迁既有进步，也有迷茫。

当年的周春山、徐燕、江秀花、赵大明等同样是一帮“颜值爆表”的帅哥靓女，但在他们的精神世界里，想的是“到农村去，到边疆去，到祖国最需要的地方去，把满腔的热情洒在这片土地上”。而当代青年的理想是“去北上广，去大都市，想出国，还想当一夜爆红的网络明星”。时代在进步，成千上万的知青为祖国的发展建设作出了不可磨灭的贡献，当代青年在当今的社会，价值观、人生观、世界观已经发生了翻天覆地的变化。阎肃老师曾经说过“近年来，总有一种乱花渐欲迷人眼的感觉”，这句话当时是用来形容文艺现象的，文艺现象的背后，其实也正是因为有社会审美的变迁，由此用这句话来形容当代人的价值观是贴切的，我们今天的三观同当年的知青比，少了奉献、缺了执着、丢了信仰。

由此，在同类题材创作泛滥的情况下，剧作者能够以当年知青与当代青年的隔时空对话，来引发人们对人生的思考，我认为这是该剧最为别出心裁、最为成功之处。很多类似题材的戏剧作品，只能为我们回顾历史，让观众间接思考，语言表达较为生硬，往往都是在同观众寻找共鸣，而该剧这样在剧中直接了当的引领与对照，或更具引人入胜之效。情感和生活是艺术创造的起点，该剧将两个不同年代人物的情感和生活放在一起，产生碰撞，现实心灵与生命价值相互沟通，当代之回首与当年之往事相对话，相信每一个人若能够置身于这种相隔了几代人的对话情境中，都将会有不同的心得感受的。我想，每位观众不需要有相同的答案，也不需要产生任何绝对的共识，只要能让思考萌发，就是这部戏的成功之处。

由此我认为剧中的黄珊珊完全没有必要在最后要“把自己的热血青春也要洒在这片周春山等人深爱的土地上”，这样会有口号痕迹，当然以此结尾也未尝不可。另外，在黄珊珊与周春山的对话中，黄珊珊或完全没有必要非得理解周春山等人当时的价值观，甚至可以有所保留的不认同或产生质疑。黄珊珊所说的现代生活中的一些对“英雄是作秀？”“有五险一金吗？”等质疑说给周春山时，周春山甚至不需要绝对的回答，甚至听不懂时隔几十年后的人在说他们什么、在疑问的是什么，可能差异再明显些该剧表达的效果会更好。黄珊珊、周春山这两代人的价值观本是千差万别的，没有必要非要寻找共鸣点，而相对的不理解，反而也能给观众更多思考与判断的空间。

剧中一些关于对周春山的人物塑造，我觉得还可以继续加强和完善，比如组织《沙家浜》文艺巡演工作的艰巨程度，周春山本来身体状况就已经很不好了，为什么还要坚持去承担这个任务，心理活动需要外化。而且文艺巡演应该具有特殊性、重要性的意义，如果文艺巡演被是无关紧要的、是别人也能同样担当这个任务的，那么周春山的这个举动感染力就会不大了。

全剧在展现历史情节的时候，黄珊珊在舞台上显得有点尴尬，或可加强调度、融合表演，亦或可做上下场处理，可能舞台效果会更好。

话剧《沙枣树》是一部歌颂先烈、育人立志的戏，是能够引发人们思考人生、重塑信仰、洗礼精神、坚定信念的戏剧作品，是一盏照亮往事的明灯，是一面反思现实的镜子。