“王珮瑜京剧清音会”将于12月16日在上海大剧院上演，这将是其全国巡演的收官之站。从今年8月31日在北京国家大剧院的首场演出，历经广州、深圳、南京、杭州、长沙、武汉多个城市，她最终回归自己艺术道路开始的地方——上海。延续此前的做法，王珮瑜在收官站将以“清音会+弹幕直播”的演出方式，用古典的皮黄雅韵对接现代的二次元文化，配合动漫、讲座等一系列京剧推广普及产品，打造演艺新生态。

说起清音会，这个概念最早源自于清末的“清音桌”。所谓清音，即在茶肆沙龙中，演员不扮戏、不着戏服，清唱京剧选段。其魅力在于即兴，演员会依照现场情况定制戏码，在演唱时也从心所欲，往往最见一个演员对于唱腔的理解表达和独特处理。而王珮瑜的“清音会”虽然脱胎于“清音桌”，但其展示的内容应和时代发展，丰富程度远超过往。舞台上一桌一椅、长衫乐队、笔墨茶壶，是为清雅仪式感。而对于老生艺术发展史、京剧声腔板式的讲解，以及后台老生演员扮戏过程的穿插直播，则全方位呈现京剧的台前幕后。在演出全程，观众更可以通过手机发送弹幕，这些反馈都会实时投影在屏幕上。

今年以“清音会”形式所举行的全国巡演八城九场的规模，比之流行音乐演唱会，恐怕不算大规模，可放在当下的戏曲界，着实是大阵仗。从目前已经演过的场次来看，无一不是票房告罄、现场气氛热烈。尤其是在今年9月1日，京剧清音会在北京国家大剧院落幕，千人剧场座无虚席，演到高潮时，全场观众与台上演员一起合唱了京剧《空城计》中的《我正在城楼观山景》，堪比流行歌手的演唱会，其热烈程度足以令戏曲界骄傲。王珮瑜感慨：“1000位观众一起同台上的演员互动，这在以前想都不敢想。京剧不再是只有上一代人才喜好的艺术，而是能够与当下年轻人产生更多链接的艺术形式。”

作为戏曲公认的“流量担当”，王珮瑜成功的秘诀一方面来自作为名角的演出实力与艺术水准；另一方面更是她多年致力于向年轻人普及京剧文化，一点一滴扎实培育观众而来的市场号召力。

这也就是为什么，和当下流行文化中“流量”争议与盛赞齐飞的反馈不同，对于王珮瑜这个“流量担当”，不管是站在京剧门槛之外的人，还是处在行业最核心的从业者与专家，都给予不同程度的认可与赞许。对于王珮瑜来说，不管是上综艺、出漫画，还是倡导年轻人在剧场发弹幕，种种跨界、创新的背后，是对传统“锱铢必较”并且始终如一的坚守。正如王珮瑜所说：“尽量让京剧从业者来到相对显眼的地方，让大家看到。”显眼了，才有向剧场“引流”的可能。