编者按：此文出自热心的戏迷之手，现状与策略相结合，或有不当之处，但充分反映了一位网络晋剧爱好者在喜爱晋剧艺术的同时，同样对晋剧艺术的传承与发展倍加关心，仅供各位参考，不代表本站及本站团队任何观点。

现在都讲市场，姑且把戏曲也称为一个市场吧。晋剧近年来逐渐走下坡路，希望以下意见，能受到相关专家和领导得重视。

1、目前喜欢晋剧得多为中老年人，居调查，五十岁以上者占到百分之八十。一个人的爱好和喜好，在他幼年时往往已经形成了，而随着年纪得增长，这种爱好会逐渐沉淀下来。只要问起戏迷。多数都会告诉你，他是从小就喜欢晋剧。很少有人在成年后突然喜欢上的，就算有，也是在儿时已经种下了类似的种子。

戏迷减少，戏迷断层。任何一种艺术，一旦失去一个稳定得受众群，必将走向凋零。艺术家之所以称为艺术家，是因为有那么多的专家和观众对他们的认可；角之所以成为角，是因为有那么多的戏迷对他们的喜爱；同样，艺术之所以称为艺术，也是因为有那么多的人对这种艺术的追捧。

当然，同样是艺术，艺术与艺术的差距也很大。三五十人喜爱一种艺术与成千上百人喜爱得一种艺术。同样都叫艺术，可是差距甚远。别得不说，就拿豫剧与晋剧来说，两个剧种同为艺术，可是因为受众群人数悬殊，导致虽然都是省级剧种，其影响却差距很远。

策略：晋剧应当首先占领中小学生市场。戏曲进校园，培养一代晋剧爱好者和戏迷。

2、一直以来，晋剧作为一种乡音的代表，成为千万他乡的三晋游子思念家乡的一种寄托。听到袅袅的晋剧声，便会想到家，想到爸爸妈妈。这里已经融入进去一种文化，一种感情。因为晋剧无论唱腔设计还是念白，本来就来源于山西话。以前是蒲白，后来又变成了晋中话，太原话。现在的晋剧虽然与一开始得晋剧已经有了很大的不同。但是，至少，那个味，是出生于三晋大地上的每一个人，从内心里都能感觉到的。

今天的年轻游子，在他乡，有的分不清什么是晋剧，有的连山西有晋剧这个剧种都不知道。晋剧不再是乡音的代表。因为，现在地球都成了一个村了，交通发达，通信发达，一个省到另一个省，就像串门一样。思乡之情有，可是已经没有以前那么浓烈了。

策略：乡音不改，以晋剧为基础，必须走出省门，走向全国，游子以国为界，晋剧也必须以国为界。以省为界，固步自封，再也无法以乡音动人了。

3、一般情况下，一首歌得以经久传唱，不是以他得难度取胜，一来凭得是这首歌的内容与思想与你产生了共鸣，另外是这首歌妇孺老少男女都可张口就来。真正传唱下去得歌，每个人都能唱了。很少有以难度取胜得。而晋剧并不缺少思想性，多少优秀的剧目都是经典，讲忠孝礼义得，讲智慧贞洁得。哪一个都能与我们在思想上产生共鸣。而受众推开得是演唱得难度。

 纵观全国戏曲，真正受众群多得，有几个是G调？又有几个像晋剧一样，女扮男装唱须生得；黄梅戏的天仙配，豫剧得花木兰等等，似乎就是不喜欢戏曲得外乡人，也会唱几剧。因为他们朗朗上口，又难度小。

别说外地人，就是山西本地不喜欢晋剧得人，能想起来晋剧哪段？还是哪句？为什么非要定成G调？为什么不创作一些难度小得能在民间传唱得曲目。

我们一定要知道，难度小并不代表没有水平，难度小能唱好的真的没有几个

策略：改进唱腔，变调，多创作新得或者改编旧得唱段，使他们更易传唱。

4、接下来我要说说艺术家们。艺术家的名号不是只代表你的艺术造诣到达一定得高度。还代表着你要负起更多的责任来，在带徒弟，传播你本门的艺术上，要比以前更加努力。艺术家得出场费要高于其他普通演员，这个无可厚非，因为每一位艺术家得背后，都是一条由汗水和泪水铺的坎坷路，今天享昨天的成果，理所当然。

不过我希望，艺术家们能把市场与公益相结合。你的每一次公益行为，都将收到比任何一次市场行为更大的东西。虽然不是物质得，可是你带动得是更多的艺术家，更多的演员去传播晋剧的信念。

艺术家们，你们真的辛苦了

策略：艺术家甘当先锋，市场公益相结合，演出教学两不误。

5、另外就是戏迷朋友们。戏迷们爱戏的表现有很多种。1、每次演出为演员们鼓掌。2、主动学习晋剧。3、票友活动。4、向周围宣传晋剧艺术。

不过我还要说一句，如果真的爱戏，记得看戏时主动买票吧。

策略：买票，买票

6、很多人会把晋剧走下坡路归于政府不重视。言下之意就是不给晋剧投资。是的，确实政府应当承担起相应的责任来了，想想我以上提的这几条，哪一条不需要人力物力的支撑。光靠几个艺术家，有心无力。肚子还没有填饱就去搞研究，搞创作。除非对艺术有特别的痴迷。

演员们是因为喜欢晋剧，喜欢这门艺术才选了这一行，可是这并不代表政府就可以坐视不管。先不用管演员们的未来，剧团的未来。就凭晋剧是山西的一张文化名片，政府就有义务将其发扬光大。

策略：政府加大投资力度在创作上。