青编班、青导班、青音班、青评班、青美班， 5期全国青年戏剧创作高端人才研修班相继举办，日前又在全国青年戏剧创作会议上胜利会师，搭平台、推人才、促合作、出精品的一系列举措，探索着一条戏剧人才培养的崭新模式——

青年戏剧“创客”

为了新的疆域新的高峰集结起来

戏剧艺术，因其高度的舞台综合以及承载的丰厚文化内涵，历来备受关注。然而，在社会激烈转型、生活风俗变迁中，其发展却遭遇着种种瓶颈，人才不续就是其中之一。为此，从国家层面的政策引导、扶持到社会各个层面对戏剧人才的培养，都进行了积极的探索。在传承和弘扬中华优秀传统文化的时代语境下，新的相关政策呼之欲出。近日，在上海举办的全国青年戏剧创作会议，依托青编班、青导班、青音班、青评班、青美班5期全国青年戏剧创作高端人才研修班实现胜利会师，尤其彰显出鲜明的时代声音。

代际转换的战略性决策：破解中国戏剧的断层危机

“当前，我国文艺事业，包括戏剧创作仍存在着‘有数量缺质量、有高原缺高峰’的现象，存在着抄袭模仿、千篇一律的问题，存在着机械化生产、快餐式消费的问题。 ”中国文联党组副书记、副主席李屹在本次青创会上表示，这些问题的存在给文艺创作带来了挑战、困惑甚至是冲击。这其中，优秀青年创作人才的匮乏，特别是某些戏剧门类专业人才的断层，更使人忧心忡忡。

中国剧协分党组书记、驻会副主席季国平表示，针对这种局面，中国剧协与上海市文联、上海戏剧学院、上海市剧协自2011年起联合开办全国青年戏剧创作高端人才研修班，围绕着编剧、导演、音乐、评论、舞美等戏剧创作与评论的各个环节，在沪连续举办了5期高水平、高质量的研修班。“这是一个代际转换的战略性决策。 ”中国剧协副主席、全国戏剧创作高端人才研修中心主任罗怀臻说，举办这样的研修班正是为中国戏剧人才高原打造高峰，破解中国戏剧的断层危机。

“这种面向全国的高层次学员、师资和高度集中的研修是罕见的。对上海戏剧学院来说，高研班的招生、教学都和各个院系的专业建设结合起来，促进了学院教学的发展，在实践当中探索了新的艺术人才培养模式。 ”上海戏剧学院院长韩生说， 2012年，在中国剧协和上海戏剧学院的共同授权下，全国戏剧创作高端人才研修中心成立，具体策划和运作青研班的各项事务，形成了研修、管理的长效机制。如今，从研修班走出去的一期又一期的优秀学员，已经成为各地戏剧创作与评论的中坚力量。

戏剧“创客”的自白：年轻一代戏剧人的戏剧宣言

“五年来，我们每一个人都在坚持跋涉，又将跋涉过程中的喜乐和跌宕，经验和收获与彼此分享，并因此有了一种强烈的亲近的归属感。这种归属不只局限于友谊，更在乎生命的共鸣，让更广阔世界里的他人感到多多少少的一些温暖。 ”

“作为我们这一代的戏剧导演，我们处在多元选择、继承与创新交叉并行的时代。这需要我们导演洞察时代，切准时代的脉搏，奉献精彩的作品，回馈观众的期待，因此需要我们对理想的坚持和恪守，共同构建中国戏剧创作的未来图景。 ”

“在那段美好日子里，我们曾经徜徉于美丽的上戏校园，感受对戏曲艺术的敬畏之心。在那里，我们听不够导师的谆谆教诲，我们贪婪地汲取着各种养分，集聚着各种能量。前辈艺术家对戏曲创作人才所给予的厚望，将激励我们在今后的创作道路上奋发图强。 ”

“这是一个伟大的时代，戏剧的发展，机遇和挑战并存。我希望，评论能够有效抵达，评论没有恶意，也不必被理解为恶意；我希望，我们彼此不是他者，我们都在彼此中间。我们不是为了一文一戏，在原有的版图、原有的高度上重复；我们是为了新的疆域、新的高峰而来。为了看到戏剧的希望、看到戏剧繁荣发展的未来，我愿意，在我们中间，尽绵薄之力。 ”

“我们问了自己许多问题，我们应该以什么样的戏剧感染观众，该如何创作出生命力更长久的戏剧作品？我们的灯光艺术创作在舞台上又怎样浓墨重彩地画上一笔呢？惟有把简单重复的事情用心去做，快乐去做，不要忘记自己的信念和理想，也要更加努力规划好自己下一个十年奋斗的方向。 ”……

罗周、陈大联、李燕华、郑荣健、范丛博畅谈的参加青研班以来的种种收获，同时也传递着一个青年戏剧群体、年轻一代戏剧人的戏剧宣言。“每一位学员经历的半个月学习，已经成为大家戏剧生涯的一部分，和大家所有接受过的戏剧滋养融合在一起，凝聚为对舞台的创造与使命。聚是一团火，散作满天星，这正是当初办班的目的所在。 ”季国平说。

全方位的汇聚：谱写倾力合作的佳话

“随着每一个班的逐年开办，我们的队伍在不断壮大，并形成了五个班老师、同学通力合作的一大亮点。 ”青编班班长、河南省剧协秘书长陈涌泉举例说，郑州市豫剧院刚搬上舞台的大型豫剧现代戏《都市阳光》 ，由中国剧协副主席，同时分别为青编班、青导班班主任的罗怀臻、王晓鹰领衔挂帅，其编导音舞美都由青编班、青导班、青音班和青美班学员担纲，而正式发表的该剧第一篇剧评则是来自青评班的学员。可以说，五个班的力量在这个戏上实现了完美的结合，谱写了一段各班倾力合作的佳话。

“办班之初就期待各专业之间形成一种合力，现在我们可以骄傲地说，我们实现了预期的效果，达到了编、导、音、美、评全方位的合作。团结就是力量，五个方面生力军的汇聚必将开创一个崭新的时代。 ”陈涌泉激动地说。

五年来，从曹禺剧本奖的领奖台到梅花奖的竞赛场，从中国艺术节到中国戏剧节，从全国“五个一工程”奖到国家艺术基金资助项目，到处都有青研班同学的身影。从城市到乡村、从两岸四地到欧美多国，到处都有青研班同学的作品在上演。

据不完全统计，青编班30名正式学员5年来共创作剧作600多部，其中上演或发表300多部，100多部已经与有关院团签署了合作协议，有的已经投入排练即将公演； 2012年11月至今，青导班学员独立导演或合作导演戏剧作品共计286部，先后获得各类大小奖项182项之多，其中包括国际性、国家级奖项76项，省级106项；自青音班、青评班、青美班结业至今，各班学员独立创作或参与合作的已上演、发表、摄制、出版作品同样数量可观，且在相关领域做了许多可贵的探索和创新。

青创会上，陈涌泉、翁国生、谭建春、沈勇、秦文宝等5位来自青编班、青导班、青音班、青评班、青美班的班长一一历数着几年来青研班同学们的创作成果。中国剧协主席、著名京剧表演艺术家尚长荣全程跟踪了青研班走过的5年历程。他欣慰地感言，细数青研班5年教学与创作的成果，联想起5年前和5年后的忧患与欣喜，面对着眼前这一张张怀抱理想、前程远大的青春面孔，看着新一代戏剧人的成长进步，深感一切辛苦没有白费。

群体的力量：构筑中国戏剧的未来

当前戏剧面临的现实，既有多元文化和娱乐环境的冲击，又有传承与发展的使命与担当。戏剧工作者们纷纷表示，戏剧发展，机遇和挑战并存，但戏剧受到高度重视、政策环境越发良好，让青年戏剧人不得不重新思考：自己该有何作为？

“戏剧艺术的可能性远远超出我们既有的经验。当然要开创中国戏剧的未来，我们是需要学习的，需要积累的，需要兼容并蓄和通力合作。 ”青研班导师代表、中国剧协副主席王晓鹰跟学员们说，你们是一个年轻、优秀的群体，特别期望能够集聚起群体的力量，不仅仅是聚会，我们不是为了聚会而聚会，甚至不仅仅是为了在一起合作而合作。中国戏剧能够达到什么样的高度，中国戏剧能够有什么样的深度，中国戏剧在世界上能有多大影响力，在很大程度上决定于你们这一群体。你们共同对戏剧的理解、对艺术的追求，在你们的合作交流当中，不是一时一事、一出戏一个成就的体现，而是集聚起来构成中国戏剧的未来。

许多戏剧大家名家也表达了期许。他们说，戏剧界从来就有“未学作艺、先学做人”的古训，推崇“戏比天大”“演戏做人”的行业美德。历史上成就辉煌事业的戏剧大师，无一不是品德高尚、人格高洁、情趣高雅的德艺双馨的典范。青年戏剧工作者，不能仅仅满足于艺术上的精进，更要把培养与具备美好的人生信念和高尚的品格作为立身之本，把品德锤炼当成一道需要终身修炼的人生与艺术课题，不断提高自身的思想修养、知识水平、道德情操和艺术品格，用真性情、下真功夫，潜心创作、锤炼作品，只有这样，才能拿出经得起历史检验的精品力作，成为德艺双馨的戏剧大家。