“民间”是戏曲的“活力甘泉”
2015-07-30 发表|来源:铜陵文明网|作者:尚同明7月29日,中共中央政治局委员、中央书记处书记、中宣部部长刘奇葆出席全国戏曲工作座谈会,刘奇葆强调,走向民间、服务群众,是戏曲艺术创作生产、繁荣发展的内在要求。但凡有生命力的剧种,都生长在民间、活跃在民间、变革在民间。戏曲必须回到民间去,回到发展的源头,深入生活、扎根人民,把创作扎根在民间,把舞台搭建在民间,把来源于群众的戏曲回馈给群众,不断激活戏曲艺术生命力。(7月29日新华社)
中国戏曲最初是由民间歌舞、说唱和滑稽戏三种不同艺术形式综合而成。经过长期的发展演变,逐步形成了以“京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧”五大戏曲剧种为核心的中华戏曲百花苑。中国戏曲剧种种类繁多,中国各民族地区地戏曲剧种约有三百六十多种,传统剧目数以万计。其它比较著名的戏曲种类有:昆曲、粤剧、淮剧、川剧、秦腔、晋剧、汉剧、河北梆子、河南坠子、湘剧、黄梅戏、湖南花鼓戏等。从戏曲的发源以及种类看,我们不难发现,戏曲来源于民间,发展于民间,成就与民间,民间是戏曲的“活力甘泉”。
但是,这些年,随着影视技术、互联网技术的发达,我们的戏曲发展似乎不太注重这个“活力甘泉”了,他们陶醉于“阳春白雪”的痴迷中,结果,脱离了民间,没有了地气,当然,戏曲艺术也必然得不到很好的发展,只能在“戏曲名段”中“反复咀嚼”,这是中国戏曲的悲哀,也是中国戏曲发展的巨大危机,是我们大力弘扬传统文化的障碍,我们必须搬开。
我们必须重新认识“戏曲”的本来含义,我们必须让“戏曲”回到“民间”,这个回到“民间”包括三个方面的内涵,一是创作要回到民间,就是必须到民间去创作;二是表演要回到民间,要把戏台搭建在乡村,搭建在大街小巷;三是艺术创新要回到民间,要从群众中汲取创新的营养。戏曲本是民间艺术的升华,民间才是戏曲的活力甘泉。这个活力,就是创造力,创新力,发展力;这个“甘泉”就是甜美滋养,就是艺术的洗礼。
“民间”是戏曲的“活力甘泉”,让戏曲回到民间是当前戏曲发展的一个大课题,这个“回到民间”不能是走到民间无人理,而应该是走到民间,人人期盼,这就需要我们的戏曲要充分利用好“互联网+”思维对戏曲进行创新宣传,创新设计,让戏曲产生时代魅力,精神诱惑力,让戏曲重新在民间“活色生香”。
“民间”是戏曲的“活力甘泉”,我们要在这个“活力”上创新,才能生机勃勃;我们要在这个“甘泉”中创造,才能甘甜清澈;从而让中国戏曲在互联网时代走向新的繁荣。