郑怀兴:重振旗鼓,绽放新花
2015-07-31 发表|来源:中国文化报|作者:郑怀兴几十年来一直为福建仙游县莆仙戏鲤声剧团写戏,亲历了这个剧团的几度兴衰,深知古老、稀有剧种生存的艰难。我认为,戏曲的生存与发展,有3个关键的因素:一是政府重视与支持;二是良好社会环境的生成;三是戏曲人自身的努力。三者相辅相成,缺一不可。
众所周知,莆仙戏是宋元南戏的活化石,在上世纪50年代、60年代、80年代都曾经辉煌过,可是90年代之后,就渐渐萧条冷落了。虽然剧团不甘落后,不断努力,也曾培养出梅花奖演员,也曾赴我国港台及法国巴黎演出过,但犹如陷入沼泽地一样,越挣扎陷得越深,挽不回颓势而每况愈下。
近日,我看到了国务院办公厅印发的《关于支持戏曲传承发展的若干政策》,眼前为之一亮,让我第一次强烈感受到中央政府对戏曲的这么重视,戏曲——这一中华民族的优秀传统艺术从此有望得到更好的保护、传承与发展了。
上世纪50年代初期,莆仙戏也处于衰落阶段。鲤声剧团是由一批仙游的莆仙戏中老年艺人组建起来的,但他们有很厚实的艺术功力。仙游当时有个以陈仁鉴先生为代表的编剧小组,他们根据莆仙戏传统剧目改编而成的《团圆之后》,就由鲤声剧团排演。这个揭露惨无人道的旧礼教酿成的一个家庭悲剧的戏,后来走到北京去,为国庆十周年献礼,受到朱德委员长、周恩来总理的亲切接见。如今回忆起来,觉得当时的福建省文化领导多么有胆量,敢于推荐一个县剧团创作的悲剧晋京为国庆十周年献礼,党和国家领导人有多么高的艺术鉴赏力,能赞赏一个县级剧团创排的悲剧。本来,仙游的观众喜欢“好人有好报”、宣扬因果报应的通俗戏,不喜欢悲剧。《团圆之后》刚上演的时候,不少观众说这是一出“绝户戏”。但是,这个戏晋京献演之后,立即身价百倍,改变了观众的欣赏习惯。这样,莆仙戏一个比较高雅的氛围也由此而慢慢培育起来了。
在“文革”中,鲤声剧团虽然被解散,但散落在各部门的演职员还是成为那个地方的文艺骨干,排演的小戏继续为观众所欢迎。“文革”之后,鲤声剧团建制恢复了,演职员们纷纷落实政策而归队。1979年,鲤声剧团又应邀晋京演出陈仁鉴先生1964年根据传统剧目改编的喜剧《春草闯堂》,荣获文化部颁发的全国剧目调演一等奖。《春草闯堂》在仙游县人民剧场不知演出多少场,有个名叫山尾的老太婆,连看100场,传为佳话。1980年开始为鲤声剧团写戏的我,借着这股东风,连续写了《新亭泪》、《晋宫寒月》、《鸭子丑小传》等几部戏,也受到当地观众的热烈欢迎。我知道,这要归功于以陈仁鉴先生为代表的前辈披荆斩棘,为后辈开拓了道路;这要感谢1959年中央领导对《团圆之后》的赞赏而为鲤声剧团的发展奠定了雄厚的根基,也要归功于仙游有这么美好的戏曲环境。
谁知道好景不长,商品大潮席卷神州大地,仙游城关的人民剧场——莆仙戏好多驰誉剧坛的名剧都诞生于斯——被县政府拍卖,建为商场!仙游各乡镇的小戏院也被改为工场。喜爱莆仙戏的观众一夜之间风流云散,都忙于发家致富去了。剧团只能为菩萨演戏,为发财后还愿的人家演戏——菩萨与富人都不喜欢悲剧,不懂得艺术,只要有花花草草,热热闹闹就行。这样莆仙戏能不衰落吗?鲤声剧团就像是涸辙里的鱼,何时重返清波,再跃龙门?盼呀盼,终于盼到了国务院办公厅印发的这份通知。我相信,国务院办公厅的这份通知,犹如及时雨,将惠及全国各个剧种、各个院团,让中国古老的戏曲艺术枯木逢春,百花竞放。莆仙戏鲤声剧团也必然在这大好环境中重振旗鼓,绽放新花。