日前，一位老艺术家与笔者交流时，谈到自己所熟悉的领域，感慨很多，对一些人为学生、为基层院团编排作品时开出的高价，很不以为然。

这位艺术家举例说，比如编舞，一分钟上万元的要价，确实会让有的单位和个人感到不小的压力。她自己也常应约去编导作品，也会收费，但通常比较低，甚至有时还会返还一些费用给经济不宽裕的舞者，比如学生，为此还有人“批评”她：“你不怕掉价吗？”但她不改初衷，因为爱舞台、爱艺术，讲价格也讲感情、讲品格——毕竟艺术创作离不开心灵与情感。

平心而论，在市场经济环境中，包括舞蹈编导在内，相关艺术创作“随行就市”本无可非议。艺术创作特别是有质量、高水平的创作，需要艺术家投入必要精力，消耗独有的智力，其得到应有的物质补偿天经地义。而且人们也知道，越是大家名家或有资源有影响的“腕”，越是抢手，请其编创作品或指导的甚至得排队。至于原因，远非三言两语能说清，这里不再赘述。而“个别”有水平本也能“随行就市”有高收入的艺术家，如果出于对艺术的感情、对艺术创作与市场的理解而低价以应，笔者觉得真不是掉价。这样的艺术家不应被低看，也不会被看低，笔者相信不少人一定对他们高看一眼！

在商品交换中，价格一般既是价值的反映，也是供求关系的体现。供求关系比较复杂。就说价值吧，其实很难与价格完全对应，所以人们才看重货真价实，期待物超所值。而艺术作品这一特别的“物”，评价起来殊为不易，不过也简单——越能积极影响人的精神，打动人的内心，并能长久活在舞台上，活在观众之中，就越有价值。创作出这样的作品，价格就算高些，人们也是认可的。如果只是高价格高产量，但没有高价值，这样的编创者，其实是有愧于“艺术家”的，并且最终还会被低看，也总会“掉价”的。

当然，对那些高价格者，只要是正常的艺术劳动和正常“交换”所得，我们都该尊重；而对那些有高水平却不要高价格的艺术家，笔者在尊重之余，还要奉上尊敬。在艺术领域，自可追求“价”，更应看重“格”。