今年初，北京市文化部门相关负责人在接受媒体采访时介绍，未来5年，北京市民的文化生活会更加丰富多彩，在文化设施方面，北京拟恢复一批传统的老戏园子，比如吉祥戏院、广和戏楼、中和戏院。

消息一出，即引来多方关注，很多老戏迷用“喜大普奔”来表达对恢复老戏园子的期待。诚然，泡上一壶茶、摇着折扇听戏，原汁原味的戏园子听戏模式休闲惬意，着实令老戏迷怀念。

老戏园子，又称戏台、戏楼，是专供戏剧等表演艺术形式使用的古代建筑。在还没有广播、电视的年代，老戏园子更是重要的文化场所，承载着无数人的文化记忆。尤其是在北京，老戏园子承载着一段段过往历史，更汇聚着戏曲文化的很多精华。从元代的“瓦舍勾栏”到清代的“戏楼”，遍布京城的老戏园子见证着多少梨园往事和粉墨春秋。有资料显示，京剧形成于北京，盛行于清代，在鼎盛时期仅北京大栅栏内就有12座戏园子，北京城内更多达40余座。

然而，时过境迁。随着时代的发展与艺术种类及形态的多样化，老戏园子几经沧桑，有的荡然无存，有的风光不再，渐渐淡出历史舞台，取而代之的是现代化的观演场所。如今人们尤其是年轻人更习惯在剧场看戏，买票进场、礼貌鼓掌，和过去在老戏园子里喝高碎、喊碰头好的听戏生活有了天壤之别。

那在当下究竟该如何恢复老戏园子呢？换言之，老戏园子应以何种面貌应对当今的文化市场需求？很显然，仅靠老戏园子重新修缮启用这样简单的方式远远不够，得有办法将现今的观众吸引进来才行。如果老戏园子还是像过去那样一成不变，留下来的只是老戏迷，可以预见，这样的老戏园子今后的发展还是有限。而如何吸引年轻观众，除了剧目要精彩、服务要周到，融入新时代、与当下社会生活结合才是关键。

因此，笔者认为，“老戏园子重生”要明确定位，找准自己的目标观众群，实现市场化经营。更为重要的是，在保证传统艺术精髓的同时必须积极创新。这种创新不仅体现在整体面貌上要符合当代的审美要求，包括内部设置、传播手段等，更要利用老戏园子独特的位置及发展优势，从舞台背景、服装配乐到演出形式，不断汲取当代流行元素，增加互动手段，巧妙地将传统与现代结合起来，创造出年轻人喜闻乐见的表现形式和艺术体验，迎合年轻人的口味，吸引更多“80后”“90后”甚至“00后”走进来，让原本不懂戏的年轻观众愿意看、积累越来越多对戏曲的认知。如此，老戏园子才有重生乃至复兴的可能。

或许，用不了多久，在北京，老戏园子将成为年轻人茶余饭后的谈资，逛老戏园子更成为一种新的生活时尚。