党的十八大以来，以习近平同志为核心的党中央高度重视文艺工作。如何落实习近平总书记的指示精神，转变文艺创作有“高原”缺“高峰”的现象，是我近年来一直在探索的问题。3月4日，习近平总书记看望了参加全国政协十三届二次会议的文化艺术界、社会科学界委员，并参加联组会，听取意见和建议。他强调，要坚持与时代同步伐，坚持以人民为中心，坚持以精品奉献人民，坚持用明德引领风尚。我受到鼓舞，也倍感振奋，明确了自己创作和前进的方向。

与时代同步伐 牢固树立新时代意识

中国特色社会主义进入新时代，我国社会主要矛盾的变化是关系全局的历史性变化。这就意味着，我们各个领域的工作都有一个如何适应新时代的问题。具体到文艺领域，习近平总书记指出，文艺是时代前进的号角，最能代表一个时代的风貌，最能引领一个时代的风气。毋庸置疑，文艺的“高峰”作品，就孕育在这个引领之中。真正称得上“高峰”的文艺作品，就是习近平总书记讲话中指出的“反映时代呼声、展现人民奋斗、振奋民族精神、陶冶高尚情操的优秀作品”。

如果我们只是身体进入新时代，头脑仍然停留在过去，我们创作出来的作品，就无法做到总书记所要求的那样“为我们的人民昭示更加美好的前景，为我们的民族描绘更加光明的未来”。

文艺要感国运之变化、立时代之潮头、发时代之先声。2019年是新中国成立70周年。70年砥砺奋进， 70年变化翻天覆地，70年奋斗感天动地，新时代蓝图经天纬地，文艺工作者要敏感于新时代的变化、新时代的风貌、新时代的气质、新时代的进步，为新时代担负起历史赋予的使命和责任，把符合新时代的文艺气象树立起来，读懂新时代，投身新时代，讴歌新时代，培根铸魂，发出强国梦的文艺之声。

载人深潜、载人航天、探月工程、脱贫攻坚等，新时代数不清的奇迹，都值得我们去深入挖掘、热情讴歌。这是文艺创作引领新时代、攀登新高峰的必由之路，更是我们义不容辞的责任。

用文艺汇聚人心、凝聚共识；为时代画像，神情俊美；为时代立传，气象万千；为时代明德，光辉灿烂；用文艺汇聚起亿万中华儿女同心共筑中国梦的强大精神力量！

以人民为中心 走进实践最深处

习近平总书记指出，顺利实现党的十九大描绘的宏伟蓝图，必须紧紧依靠人民。中国人口众多，是拥有56个民族的多民族国家。2018年全国政协新年茶话会上，习近平总书记发表重要讲话指出，“人心是最大的政治，共识是奋进的动力。”今年3月4日，习近平总书记在看望参加全国政协十三届二次会议的文化艺术界、社会科学界委员时提出，首先要搞清楚为谁创作，为谁立言，“人民是创作的源头活水”“要走进实践深处”。对文艺工作者而言，最好的题材永远来自人民，最大的幸福是被人民认可。我们要走进实践深处，观照人民生活，表达人民心声，用心用情用功抒写人民、描绘人民、歌唱人民。

我正在导演民族歌舞剧《扶贫路上》，聚焦基层扶贫第一线艰苦奋斗的党员干部，我和主创团队数次走进广西百色最偏远的角落调研采访，和农民面对面谈心，跟着村第一书记挨家挨户走访，那些默默奋战在扶贫一线的基层党员干部带给我们最真实的鼓舞。这次创作过程，就是一次向人民学习、被人民感动的过程。

做有文化含量的戏剧给观众，这是我们不容置疑的文化责任和担当。观众花时间、金钱、精力看戏，创作者如果不给出一个像模像样的精神产品，那就是失职。戏剧的功能是让大家走进剧场，看到一个故事，从这个故事里得到一些人生的启示、温暖的情感或是冷峻的理性思辨，传递昂扬的正能量。

以精品奉献人民 自信地讲好中国故事

以精品奉献人民，首先要求文艺工作者有打造出精品的愿望、决心和本事。对于舞台艺术而言，要调动诸多艺术家的积极性、创造性，综合地去完成精品的创造，必须不畏困难、团结协作、持之以恒、精益求精。对于精品，从时间上看，是可以常演常新；从空间上看，是可以广泛传播，被人民普遍接受；从作品本身来讲，必须思想精深、艺术精湛、制作精良。这三个维度齐备，才可以称为舞台艺术精品。打造精品的目的不是给个人树碑立传，而是需要奉献给人民，由人民来看来评。

作为一个中国人，生活在一个拥有五千年漫长历史文明的国家，应该自觉感到骄傲和庆幸。流淌在我们血脉里的中国文化是五千年一以贯之的。我的作品很多是对中国传统题材的当代解读和全新探索，创新不是一味追求流行，而是要基于本民族的文化和艺术，通过现代技术和视角，做好中国式表达。

从我的处女作《断腕》开始，到话剧《生死场》《赵氏孤儿》《四世同堂》《青蛇》《北京法源寺》《狂飙》，歌剧《长征》等，我导演的几乎都是中国戏。虽然我也导演过莎士比亚的《罗密欧与朱丽叶》和《李尔王》，但我改成了中国故事。这是因为世界艺术家有对世界名著不同的理解与解读。作为一个中国戏剧创作者终归还是要讲好中国故事，创作出属于中国的戏剧。

我们不能被西方技术控制，而是巧思善用，做出伟大的中国文化故事。西方的技术是可以拿来使用的，在吸收了一些舞台工程化技术、专业能力之后，我所做的依旧是中国式的表达。比如《青蛇》，我们跟德国、英国的设计师合作，该剧受邀美国肯尼迪艺术节、英国爱丁堡艺术节，这一古老的中国故事受到西方观众的喜爱。再如歌剧《长征》，我们运用多媒体技术，通过艺术与技术的结合，展现红军坚定的信仰和“行走的力量”。《长征》自演出以来，这部革命历史题材的歌剧，始终一票难求，主旋律戏剧受到观众喜爱。坚定文化自信，才能讲好中国故事，以精品奉献人民，让人民来评判。

用明德引领风尚 以作品立大德

文艺工作者首先需要自身“明德”，以德为先，不但要恪守做人底线，还要“集芙蓉以为裳，制芰荷以为衣，独好修以为常”，做风霜高洁的道德楷模，自珍自重，勤业精业，有信仰、有担当、有情怀。同时，我们需要把明德放到作品里去彰显，讲品位、讲格调、讲责任，抵制低俗庸俗媚俗，用作品体现社会主义核心价值观，体现深沉的家国情怀，立大德、明真理，让伟大的德行光照于中华大地。

我导演的话剧《赵氏孤儿》贯穿着“失义人心不在，失信正道不存”的春秋大义精神，剧情仍取材于《左传》《史记》等史料记载以及元代纪君祥的同名杂剧，但我们力求探讨诚信在时代中所具备的普遍意义；《北京法源寺》则是一出晚清题材剧，讲述了一次困境中的国家突围，剧中的政治家和知识分子每一个人都是爱国的，他们利益角度虽有不同，但是剧中人没有一个不尽心竭力地希望国家好；在《聆听弘一》中，弘一法师在自觉的严苛戒律中，得到的不是俗眼看到的苦楚，而是超越俗世的极大自由和喜乐。我希望观众能够发现，中国话剧的开拓者李叔同是一位提出“以戒为师”的大德智者，观众能在观剧的同时，明朗自身与时代的关系。

让作品能够启迪人心、传续文化，是我作为一名文艺工作者的壮志情怀。时刻牢记培根铸魂的使命，为时代书写，为人民创作，努力深入现实、共同铸就“高峰”，是新时代文艺工作者应有的自我要求。（作者为中国国家话剧院副院长）