6月10日上午8时40分，电影《白蛇传·情》总票房达到1389.7万元，观影人次超35万。至此，《白蛇传·情》打破戏曲电影《李三娘》保持7年的历史纪录，成为中国影史戏曲类电影票房冠军。

自上映以来，《白蛇传·情》可谓实现了票房口碑双丰收。影片首日票房突破100万元，随后在《速度与激情9》《哆啦A梦：伴我同行2》等大片的“夹攻”之下，凭借好口碑不断发酵，票房持续逆势上扬。根据猫眼电影数据显示，在对该片感兴趣的观众中，20岁至24岁年龄段的观众多达32.8%，为所有年龄段中占比最高。在已经看过电影的观众中，打分最高的是20岁以下和20岁至24岁两大观众群体。这充分说明，年轻人成为这部影片的主力观众，且对影片评价甚高。

一部“冷门”的戏曲电影，一个“老生常谈”的神话故事，《白蛇传·情》的“破圈”让我们从各个角度重新审视戏曲电影的创作。

对戏曲电影的探索从未停止

自中国电影诞生以来，把戏曲艺术搬上银幕的尝试就没有停过。中国电影的开山之作，就是一部戏曲电影——1905年，北京丰泰照相馆拍摄了京剧大师谭鑫培的《定军山》。虽然谭鑫培只是在镜头前表演了几个拿手片段，但影片放映时万人空巷。

20世纪30年代，国内电影进入“有声有色”的阶段。《四郎探母》《群英会》《借东风》等戏曲作品，以原封不动的记录形式陆续被搬上大银幕。

随着技术的进步，电影不再只是单纯的记录载体。国内的电影人也在探索电影和戏曲结合的新方向。导演费穆和周信芳、梅兰芳分别合作了《斩经堂》《生死恨》两部戏曲电影。在这两部作品中，费穆进行了大胆创新，将电影的写实和戏曲的写意相结合。比如用布景取代舞台，为保证电影节奏删减戏份等。这些改编技巧，一直被沿用至今。

60年代左右，是戏曲电影产量的高峰期，前后共产出100多部，涉及近50个剧种。戏曲电影的排片和上座率，与卖座的故事片不相上下。这一时期的戏曲电影在镜头语言的运用上更加成熟，开始使用蒙太奇和特效等手法。

进入21世纪，尽管戏曲电影努力在互联网、新媒体传播上下功夫，但依旧抵挡不住戏曲电影市场急速下滑趋势。除去少量政府支持项目，很多戏曲电影甚至无法再登上影院银幕。

总结来看，将传统戏曲搬上大银幕，有两种目的：一是保护性记录，即将舞台演出以电影形式录制，这类作品更多只是文献价值；另一种是面向影院观众的戏曲电影，拍摄过程中会面临传统戏曲如何电影化的问题，《白蛇传·情》在这方面的探索有了质的飞跃。

平衡电影的“实”与戏曲的“虚”

长久以来，戏曲电影的棘手问题在于戏曲和电影是属于两个“宇宙”，电影追求物理层面再造世界，是“实在”的，而戏曲表演的底色是假定性和虚拟性。《白蛇传·情》大胆尝试用电影的“实”迁就戏曲的“虚”，也不用电影的“实”探究戏曲的“虚”，而是淡化“虚”“实”的落差。

《白蛇传·情》以宋代美学的留白和气韵为基础，在电影中呈现出一套独特又让人眼前一亮的绝美国风，并成功受到了主流年轻观众的青睐。

影片伊始，山如眉黛，雾锁重楼，江南独有的水墨气息氤氲开来。一叶莲舟划过水面，小鱼在红莲碧波中游弋，白素贞与许仙在杭州西湖邂逅相遇，四目相投，怦然心动。曲桥、荷花、油纸伞，雅趣十足，佳人的一颦一笑，更是惹人心醉。

这样的美学风格体现在创作的每个角落。为将宋代绘画的质感融入影片，美术组数易其稿，画了600多幅分镜图，置景部门又根据设计图打造了10个高度还原的场景空间，再加上后期数字制作，片中场景宛如一幅幅水墨丹青。剧组还精心设计了30余款服装造型，每款合计上百件，以植物晕染出清新淡雅的色调。人景相融、虚实相生，制造出景美如画、人在画中的艺术效果。如断桥相会，前景是人物翩翩起舞、顾盼生姿，背景是断桥淡墨晕染，前后相应，浓淡相宜。昆仑山盗仙草，前景是白素贞与仙童的激烈打斗，背景是雪山仙境。动静结合，将中国艺术的写意之美体现得淋漓尽致。

影片特效也有别于传统的好莱坞式特效风格，在令观众印象最为深刻的长达6分钟的“水漫金山”片段中，原本制作的第一版海浪颜色光影反差大，立体感过强，这与影片整体偏平面、工笔的风格相冲突。经过多次调整，海浪最终调整为更接近中国国画的水墨色，呈现出更加写意的风格，同时也不失山呼海啸的真实感与震撼感。正如导演张险峰所说：“这个过程，像蘸着墨汁的毛笔，在水中润开。”

为影视化精简剧情与人物

作为传统神话，人们对《白蛇传》的故事早已耳熟能详，戏曲、影视、动画作品中也不乏经典版本。珠玉在前，如何突破，给观众带来新鲜感？《白蛇传·情》的选择是将主题集中在“情”上。

为突出“情”，影片对情节和人物进行了简化，并选取适合夸张放大成为视觉奇观的文本段落进行重点演绎。如断桥初会后，影片没有如人们熟悉的那样以借伞还伞展示两人的恋爱过程，而是以蒙太奇直接切到了洞房花烛和两人琴瑟和谐的婚后生活。结尾处，影片也没有再让法海出现，用雷峰塔镇压白素贞，而是在两人和好后以旁白方式直接展示了白素贞被困雷峰塔的场景。

这样的简化和处理，让影片有了更为诗化的节奏和意境，但情节的内在逻辑和故事的完整性还是受到了一些影响。如果能在原有故事基础上，重新做更为适合影视化表现的情节架构，相信《白蛇传·情》的呈现会更加完美。