组团第一年，就创作演出大型现代戏《红肚兜》并率团进京，领衔主演梁桂星还荣获了中国戏剧表演最高奖——梅花奖；在上海京剧院的支持下，成功移植大型历史剧《廉吏于成龙》，填补了山西有于成龙名人而无于成龙名戏的空白；排演大型校园音乐剧《青春跑道》，举行戏曲“走进校园系列演出”活动，推动戏曲艺术的普及；组团以来扎根基层，累计为基层观众演出1000多场，观看人次数百万……取得上述成绩的正是成立仅5年的山西吕梁市青年晋剧院。一个基层市级剧团是如何在激烈的市场竞争中站稳脚跟，如何在基层生存，让传统的地方戏曲——晋剧不断焕发生机，它的剧目发展、人才培养模式又有哪些经验。吕梁市青年晋剧院的发展之路值得我们思考和关注。

优秀人才是剧院发展的关键

一个剧院要发展、要在市场中不断壮大离不开一个好的带头人，离不开能驾驭宏观全局，进而科学做出艺术生产决策的领导者。吕梁市青年晋剧院就有这么一位有魄力、业务能力过硬的领导者——王承评。2006年，吕梁市晋剧院党支部书记王承评被选派组建青年晋剧院，并担任该院的党支部书记和院长。作为吕梁市专业艺术表演团体的改革试点，青年晋剧院得到了吕梁市委、市政府多方面的扶植，其中之一就是将干部人事管理自主权和收益分配自主权全部下放。这为该团迈向市场走产业化之路奠定了基础。那么，体制松开了，下一步该如何走？

在王承评看来，剧院要发展首先要尊重戏剧规律，组建一支优秀的演职人员队伍。为此，他加大改革力度，高标准招聘和引进优秀人才，并摸索出一套适合自身发展、能获得极佳社会效益和市场效益的创新机制，即：投资主体股份制、项目创新委约制、主创(演)职员聘用制、市场营销代理制。开放灵活的合作方式，很快为青年团汇聚了一大批充满青春活力、具有市场影响力的优秀骨干人才，组成了阵容强大、门类齐全的演员队伍。同时，他还注重剧院各种艺术门类的协调发展，广纳人才，组建了一支精悍的乐队、舞美、灯光、音响、装置队伍。

青年演员是剧院可持续发展的动力和希望。在戏曲演员的培养上，王承评舍得投资，倾注了心血。面对经费极其紧张的情况，他仍然派青年演员到中国戏剧学院进修学习，同时，采取和省戏校联办的办法，将年轻演职人员纳入边学习、边实践的教程中，让他们跟优秀的晋剧演员学习、演出，使其在耳濡目染中迅速成长。而在分配方式上，他又打破了原有的职称工资界限，通过考核、试用等办法，以能力、业绩确定工资标准，形成了“绩效挂钩、多劳多得、优劳优酬”的全新分配机制。这一切举措，拓宽了引进人才和留住人才的渠道，极大地调动了演职人员的积极性。

用创新的思维抓好剧目建设

对大多数地方戏曲剧种来说，若要谋求生存发展、保持其艺术活力，就需在传统优秀剧目积淀的基础上，不断拿出新的剧目、进行适应时代发展的艺术创造。作为已有百余年历史的剧种，晋剧的传承、发展无疑也将面临着传统剧目的复制演出、自编自演的新创剧目、跨越剧种的移植剧目等三种不同的发展路径。在权衡了三者的利弊关系后，王承评认为，新创剧目投资大，耗时长，成功率低；进行传统剧目的复制演出，难度固然小，但重复率高，社会效益自然很难提高。而移植剧目与前两者相比优势极为明显，选的可以说都是精品，排演投资弹性也比较大，且成功率高。与此同时，移植剧目易于给当地演艺市场能够带来新鲜血液，对于推动艺术的发展很有裨益。他认为，新组建的演艺单位走移植精品剧目的路子是可行的、有效的、必要的。正是在这一观念的引导下，吕梁市青年晋剧院在短期内积累了一批拿得出、叫得响的剧目。

于成龙是山西籍的历史名人，但是晋剧却从来没有表现这个人物的作品。而在全国其他剧种演出的于成龙故事中，尤以上海京剧院的《廉吏于成龙》影响最为深远。移植上海京剧院的《廉吏于成龙》使晋剧圆梦于成龙，对于晋剧界和社会而言意义很大。首先，于成龙是吕梁人，用家乡剧种唱家乡人物可以进一步拉近观众的感情；其次，借助反腐倡廉这一社会焦点，“天下廉吏第一”无疑是极好的宣传教材；最后，高位嫁接，高调移植，对于晋剧艺术是无言的推动，对于新建演艺体而言是极好的大练兵机会。于是，2007年，在上海京剧院的支持下，吕梁市青年晋剧院率先成功移植了京剧《廉吏于成龙》。2008年，剧院又抓住未成年人教育这一主题，移植了苏州滑稽剧团的校园音乐剧《青春跑道》，配合纪念改革开放30周年活动，进行了多场戏曲进校园巡演。

拥有了移植权，下一步如何进行“本土化”地演绎就成为关键。吕梁市青年晋剧院对于移植剧目的排演理念是：忠于原作，但必须体现晋剧本身的特点，在可能的情况下，加入创新元素。上海京剧院的《廉吏于成龙》是戏剧界泰斗尚长荣的代表作，经过深入研讨，晋剧版的《廉吏于成龙》突出了唱词，淡化了念白，同时，大胆研制使用了戏曲音乐数字化伴奏演出，为演出添彩增色。数字化伴奏带可以是吕梁市青年晋剧院在剧目建设上的一大创新。《青春跑道》的创作编排突破了陈旧的模式，道白运用普通话，唱腔运用现代歌舞曲调，使晋剧题材中注入了新的现代元素。整部戏剧浓缩了话剧、歌剧、戏剧、滑稽剧的各种特点，以全新的面貌呈现展演。这两部移植剧采取的排演方式是，在演出途中挤出时间排练，然后都进行了封闭式排演，并在小范围内试演，请行家里手和各界人士提问题，谈感受，在水到渠成之时，方才正式登台上演。

扎根基层，为老百姓演戏

吕梁是有着光荣历史和革命传统的老区，一部《吕梁英雄传》，是吕梁人民不怕牺牲、前仆后继的真实写照，这里孕育了不畏艰难、不屈不挠，争取胜利，敢于胜利的吕梁精神。这是吕梁今天发展最宝贵的精神财富。吕梁市青年晋剧院在建院之初就号召全体演职员发扬吕梁精神，牢固树立为老百姓演出和扎根基层、服务社会的理念，在老百姓中确立了自己的信誉和品牌。

7年来，无论风霜雪雨、酷暑严寒，无论偏远山乡，还是临时搭建的台子上，吕梁市青年晋剧院的演员们都坚持为老百姓送戏，把最优秀的演出奉献给基层的观众。在这些演出中，既有像《宝莲灯》《下河东》《三义亭》《捉放曹》等这样的经典传统剧目，也有像《红肚兜》《廉吏于成龙》《杏花酒翁》等这样的新编现代戏和历史剧。尤其是《红肚兜》这样参加晋京演出，并摘得众多奖项的剧目，并没有像诸多参赛剧目一样束之高阁，而是常年深入乡村演出，继续征求观众意见，不断修改、不断提高。《廉吏于成龙》演出足迹则遍及全省各地以及省外其他地区。