皮影戏发展:继承是基础 创新是方向
2017-11-23 发表|来源:中国文化报|作者:魏力群皮影戏是我国民间古老的传统艺术,2011年入选人类非物质文化遗产代表作名录。我国各地共有30多种皮影戏被列入各级非遗名录,这对于皮影艺术的保护、传承、发展起到了非常重要的作用。
此次展演剧团众多,节目丰富,水平很高,不乏创新。表演队伍中,有7家国家级非遗代表性项目保护单位、3名国家级代表性传承人。演员中绝大部分是20多岁的年轻演员,且表演技艺娴熟,这是皮影戏在新时期传承和发展的重要保障。通过展演,各院团相互交流学习,与不同年龄层的观众互动,对促进皮影戏进一步发展有着重要的现实意义。
参演的8个皮影戏节目中,有2个节目为传统保留剧目,6个节目为新编童话和民间故事剧目。湖南省木偶皮影艺术剧院的《龟与鹤》创作于1953年,几十年来被全国广泛仿效,影响巨大,到今天依然是动物皮影戏的优秀经典代表;哈尔滨儿童艺术剧院的《哪吒与三太子》是神话改编剧目,继承了传统“龙江皮影戏”的表演技巧和灯光特技,又有许多创新,表演生动,令人耳目一新;上海木偶剧团的《羚羊飞渡》是优秀保留剧目,表演细腻感人,令人潸然泪下,受到不同年龄观众的普遍赞扬;泰山皮影国家级代表性传承人范正安一人同时操纵、演唱和伴奏的表演方式,是当今皮影表演的罕见绝技,其表演技艺高超、演唱曲调多样,此次演出的《石敢当为民除害保平安》是泰山地方特色剧目和经典保留剧目,其精彩演绎广受赞誉;昌黎皮影国家级代表性传承人张向东表演的《三打祝家庄》是自主改编剧目,传统的皮影唱腔、皮影武打,配上灯光布景,展现了传统与现代的完美融合;云南腾冲刘家寨皮影戏地方特色鲜明,表演生动有趣,用普通话演绎传统唱腔,也受到观众的热捧。
继承优秀传统是皮影戏发展的重要基础,与时俱进、发展创新是皮影戏发展的必然方向。希望在继承传统的基础上,积极探索皮影戏的新时代发展路径,既能产生蕴含传统文化内涵、地方特色浓郁的剧目,又能有反映当代生活、融入时代精神的创新剧目。