锣鼓就要响起，舞台侧幕，候场的演员妆扮齐整、矜持无语——迈步亮相，就是三千年前的人物。幽蓝黯淡的灯光下，一张张浓墨重彩的面孔，摇曳着古意盎然的皮相，混杂着T恤牛仔的工作人员，置身其中，陡然穿越时空的冲撞。

原创历史剧《甘棠遗爱》，演绎的正是舞台之下这片土地之上的曾经往昔。剧中人物屡屡提及“重修甘棠苑”，而现实里新修的甘棠苑就在舞台千米附近。这是一部地方戏曲——蒲剧，是我国最古老的地方民间戏曲艺术之一，流行于山西南部和河南古陕州、陕西部分地区，以晋西南方言接近陕州话为代表的剧种。对一个生于斯长于斯的人来说，方言乡音就是母语。用陕州话讲一个三千年前发生在陕州的先贤故事，用母语乡音重温我们共同拥有的过往，对生活在“分陕而治”故土的人而言，比起充斥种种流行元素的“超级制作”，这部慷慨激越、朴实奔放的剧作，来得更为拙朴通透，更多意味深长。

甘棠遗爱，这一片葱茏的甘棠在历史的回望里常绿。“蔽芾甘棠，勿剪勿伐，召伯所茇。蔽芾甘棠，勿剪勿败，召伯所憩。蔽芾甘棠，勿剪勿拜，召伯所说。”《诗经》里收录了《召南·甘棠》一篇，甘棠遗爱也因此而来，代有相传，未有湮灭。千百年来，人们可能用不同的方言来吟诵，可它最初被发掘的“惊艳”，难道不因诞生地陕州土地上陕州乡音传诵的琅琅清音而起吗？

日升月落，春秋代序，昼夜不舍的流水。甘棠遗爱，借着当下的时空祭奠过去，人物的喜怒哀乐、土地的沧海桑田，构建着阔大的现实投射和历史关照。“半城烟树半城田”，召公眼中是否也同你我所见？剧中“鸿雁传书”，是否也像现在天鹅翩翩翔碧空？穿越千年“勤政爱民”依然是家国期愿？

舞台上粉墨登场，锣鼓锵锵。一颗从眼角滑落的泪珠、一声自喉咙迸发的呐喊……凝心观看倾听，一切都被蒲剧特有的语言捕捉、表达、诉说。“山乡庙会流水板整日不息，村镇戏场梆子腔至晚犹敲。”只有熟悉的母语乡音，才有这样的魅力和魄力，承担和覆盖。而作为舞台上的艺术呈现，蒲剧已被当代人列入了非物质文化遗产。

“每个人都要有一个回家的钥匙。”每个人都有自己的山河故人，隔着山河，隔着时光，一草一木皆含情脉脉，带动共鸣的涟漪。开放的时代，我们说普通话，讲世界流行语，甚至用智慧的数据语言，更加怠慢着“土掉渣”的母语乡音。有的话语越讲越少，不知乡愁是否越来越多，与故乡故人越来越远。

四年磨一剧，《甘棠遗爱》的编导如此表初衷：谨遵戏曲古风遗制，守节戏曲诗化原则，以情悟道，将有声皆歌、无动不舞的写意性精神进行到底。演出结束演员谢幕，现场响起热烈掌声，但仅仅鼓掌是不够的。

致敬，向每一个诚恳认真的创作者，为传统文化的薪火相传！

用亲近的母语乡音，唱一出三千年前的故土故事。蔽芾甘棠，蔽芾甘棠，带着土地深处血脉交融的温暖和滋养，我们回望或前瞻。