近读《西安晚报》先后发表的《人民艺术家张寒晖》和《与〈松花江上〉有关的故事》两篇文章，分别从著名抗战歌曲《松花江上》的创作、传播及作者珍贵手稿的流转、收藏等方面，披露了张寒晖鲜为人知的往事轶闻，颇获教益。然而，对于这位人民艺术家关心支持并深入研究秦腔音乐的史实，我们也不能忘记。

笔者从事戏曲工作数十年，与曾任陕西省音协主席、省戏曲研究院副院长的秦腔音乐家王依群（已故）曾多有接触，从其回忆个人艺术经历的相关记述中得知，早在1945年四五月间，时任陕甘宁边区文化协会秘书长和戏剧委员会委员的张寒晖，从延安一路南下，到关中分区进行调查研究，着重指导“关中八一剧团”开展艺术建设工作。因为一曲《松花江上》的广泛传播，张寒晖早已是全国皆知的文化名人了。对他的到来，剧团上下无不欢欣鼓舞。让身为副团长的王依群更加庆幸的是，张寒晖就与他同住一个窑洞，在朝夕相处的那些日子里，张先生的言传身教与悉心指导，对他的戏曲音乐生涯有着极为重要的影响。

那时，王依群已经整理出《秦腔过门集》和《秦腔唱腔选》两本册子，并分别抄寄延安鲁艺“民间音乐研究会”，对现代作曲家安波（原名刘清禄）当时整理编著《秦腔音乐》，起到了雪中送炭的作用。对此，张寒晖感到由衷地高兴，并再三提醒王依群：“你能识谱、会记谱，这是一个很大的长处。无论如何，要把前辈艺人口中的东西，翻成简谱记录下来，这对搞戏曲音乐太重要了。”正是在张寒晖的启发下，王依群从边区时代开始，坚持用简谱记录了极为可贵的资料。

王依群还记得，有一次，张寒晖很有兴趣地问他：“秦腔板眼有没有规律？”王按当时所知回答：“［二六板］是眼起、板落；［慢板］是中眼起、板落，上下句都一样。”张沉思着说：“这是笼统规律，有没有再细密一点的规律？”王一时茫然无语。张又以昆曲、平剧（京戏）为例，要他仔细研究，看会不会有所发现。须知，这个问题不管前辈艺人实践如何，但在秦腔音乐理论上当时还是空白。张寒晖的话，无异于提出了一个研究课题。

王依群是个治学严谨的人。与张先生谈话后，他把秦腔［慢板］反复拍唱，从唱句字数、唱腔段落、过门间隔等方面，仔细琢磨，反复研究。所谓“细密规律”仍无从谈起。张寒晖看到王依群如痴如迷的样子，就帮他一起分析研究，特别是到了晚上，一盏煤油灯下，二人深入切磋，王举秦腔唱段为例，张以昆曲、平剧为据，你哼他唱，拍案击节，一干就是大半夜。经过连续几个晚上的苦战，果然有了新的发现。以秦腔［慢板］来说：上句分为四腔，各腔起落，板眼有定；下句也分四腔，同样，各腔起落，板眼有定，但与上句规律有相同与不同的两种。这样，细密的秦腔板眼规律终于找到了！此后不久，王依群就写出了《秦腔板眼研究》的论文（后于1950年9月载入《秦腔音乐》初版中），这是秦腔音乐理论研究的一次新突破。

从此，张、王师生之情更加亲密。又有一天，谈起音乐创作来，王依群说自己没学过作曲法，不大敢写，弄不好怕人家耻笑，何况以前就有过失败的教训，自己还挨过批评哩。面对王依群的顾虑和困惑，张寒晖不无感慨：“我也一样！我是学戏剧的，没系统学过音乐。论记谱，我还没你记得快。以前写歌曲，也是怕人家笑话。1938年在西安遇到冼星海，人家是在法国留过学的，在国内又是大音乐家。我向星海说，自己没学过作曲理论，写东西总怕……星海说，‘那些理论要学，但你必须把它作为你的奴隶，不要当成金科玉律。写歌曲，还是怎样得劲，你就怎样来！’星海这一番话，倒使我壮了胆。回想我写《松花江上》，那‘爹娘啊！爹娘啊……’，就是妇女哭坟的音调，用在这里得劲，我就用了。《松花江上》唱出后，不少人写文章、发议论，说作者一定是东北人，此曲多有真情实感！其实我不是东北人，我是河北定县人。说到这儿，你也应该是，作曲法有条件就学，一时学不到，还是星海说的，怎样得劲，就怎么来吧！”说罢，爽朗地笑了起来……

张寒晖的创作经历，使王依群深受教益，以后无论是自己作曲，还是进行秦腔音乐改革，胆子就大得多了。因为他始终记着张寒晖那富有哲理的话：“对待传统音乐遗产，还是要钻进去、顶出来。钻进去，就是要懂得多，最好达到通晓的程度；顶出来，就是不受旧框框的束缚，能够批判地看待遗产，发扬它好的东西，摒弃它不好的东西，总结它的发展规律，让它在新情况下继续发展。难得顶出来！不少同志，钻进去容易，就是顶不出来，思想显得守旧。”这番语重心长的话，成为王依群学习研究传统音乐遗产的指导思想，并在以后的秦腔音乐创作实践中长期坚持，从而不断结出丰硕的艺术成果，为研究、继承、改革、创新秦腔音乐，做出了勇开先河的卓越贡献。

莫言“知音世所稀”，艺海导航见真情。应当说，张寒晖不仅是受人崇敬的人民艺术家，也是有功于秦腔音乐发展的良师益友。历史记着他，秦腔不会忘记他！