欣闻长治市上党梆子剧团新排的《香莲案》12月31日在长治市屯留县屯留会堂彩排，又恰逢元旦放假，驱车近两个小时赶往屯留先睹为快。一到会堂，看到剧场滚动屏“文化迎春，艺术为民”八个字，马上想到“思想决定行动”这句话，长治的文化氛围浓，与政府指导密不可分。开戏前十分钟，屯留县文化局局长杨局长带领的班子成员全部到场就坐，体现了屯留县文化局领导对戏曲的重视，对演员的尊重。我想就本次观演谈几点个人粗浅的感受，供探讨：

一、剧本新

《香莲案》选自天津京剧院的剧本，故事的基本构架情节和上党梆子优秀传统剧《秦香莲》一样，陈世美进京赶考得中状元，被皇帝招为驸马，为贪图荣华，狠心抛弃结发妻子，秦香莲携一双儿女进京寻夫，陈世美不但不认还派韩琪截杀回乡途中的妻儿。韩琪不忍下手大义自尽，秦香莲深受感动，新仇旧恨交织到一起，到开封府告状，铁面无私的包拯顶住了皇室压力，按国法处置了灭绝人伦的陈世美。

看《香莲案》，就不得不谈《秦香莲》，看戏的中间，我有意无意、自觉不自觉的和《秦香莲》作着比较，《秦香莲》是上党梆子名家张爱珍老师的代表作之一，张爱珍扮演的秦香莲在晋东南地区家喻户晓，她塑造的秦香莲分四个步骤来处理人物内心世界：动之以情，晓之以理，施之以力，绳之以法。再加上优美、婉转的“爱珍腔”，真正让秦香莲立起来，活起来，走进观众心里。《香莲案》和《秦香莲》故事情节一样，如何排？如何演？我一直在思考。

《香莲案》以现代人文视角，重新诠释人物，侧重人物、故事平民化，力求情节有依据，更人性化。如在客栈，陈世美偷会秦香莲，表明自己的无奈，询问父母的境况，希望获得香莲的谅解，期望用金钱使香莲放弃婚姻，放弃团聚，从平民角度阐明陈世美变心的过程；陈世美偷会香莲回到驸马府，已知真情的公主非常盛怒，她以皇家女的威严，逼迫陈世美作出了断，因此才有了陈世美命令韩琪追杀香莲母子的过程；秦香莲在大堂，面对皇家权势威逼，不忍包公为自己一家丢性命，不愿黎民百姓为自家失去一个清官，主动无奈做出退步，一声“相爷，我不告了”体现了香莲的无奈，不忍，善良，大气，看时退步实是升华。这样的场景设置有很多，看戏的过程中，我们能体会的编剧的初衷。

《秦香莲》里陈世美这个人物相对简单，《香莲案》里对陈世美的行为铺垫更准确，更细致，让陈有了灵魂，有了蜕变的根由，人物形象更加合乎常理。且剧本并未对陈世美的贪图富贵，自享荣华，杀妻灭子卑劣行为进行开脱，无论 什么原因，陈的行为都会受到百姓的唾骂，受到国法严惩。

传统是一代又一代创新成果的汇聚，今天的创新也许汇聚成明天的传统。一出引人深思的《香莲案》，让老故事唱出新韵味，传递真善美，弘扬正能量的主题不变，观众才愿意接受，也高兴接受。

二、演员新

长治市上党梆子剧团在这次《香莲案》的排演过程中，大胆启用年轻人演员，主要演员平均年龄不到27岁，可以说是上党梆子的青春版，偶像剧，他们外表形象好，唱腔韵味足，表演功底实，得到了现场观众的热情赞赏。

邱亚萍，女，22岁。2006年-2015年就读于晋城职业技术学院艺术系。师承上党梆子名家张爱珍。2010年荣获山西省专业艺术院校剧目汇报唱腔二等奖，2012年荣获晋城市首届“紫薇杯”新人奖，同年荣获晋城市第八届优秀文艺作品奖及第十三届山西省戏剧“杏花奖”，2013荣获晋城市第二届青年演员大奖赛“优秀 表演奖”，2014年文华艺术院校第二届全国青少年比赛地方戏青年组“表演奖”。在《表花》《抬花轿》《杀妻》《秦香莲》《杨门女将》《悟因楼》等剧中扮演主要角色。

邱亚萍饰演的秦香莲，外柔内刚、收放有度，含蓄深沉。她用亮丽的声音、婉转的唱腔、优美的身段、漂亮的水袖，细腻的表情刻画了秦香莲的内心变化，悲愤时激越高昂，抒情处委婉缠绵，行腔跌宕多变，放音气满腔圆，收腔回荡有力，让观众们为之点赞，为之叫好！

魏璐颖，女，22岁。2007年～2012年就读于长治文化艺术学校。师承上党梆子名家张爱珍。2009年获得全国少儿戏曲小梅花金奖，2013年获得晋城市青年演员优秀表演奖。在《秦香莲》《吴汉杀妻》《程婴救孤》《大登殿》《柴夫人》《长平绣娘》等剧扮演主要角色。

魏璐颖饰演的秦香莲，端庄贤惠，沉稳大气，柔缓凄美。长期的下乡演出经验，在台上不慌不忙，一招一式都牵着观众，她的唱腔字正腔圆，韵味浓郁，善于用唱腔刻画人物。烛光下，做寒衣，把一个贫困的农家妇女对丈夫的爱全部写在针针线线里；寻夫途中，雷雨交加，她又把对儿女满腔的爱融入在瘦弱的肩膀下。仅两场的演出，为后面剧情发展做了很好的铺垫，给观众交待的明明白白，清清楚楚。让观众听着舒服，看的入迷！

郭栋杰，男，31岁。就读于长治市文化艺术学校。师承上党梆子名家张志明。山西省青年演员大奖赛中一等奖，山西省第十三届杏花奖山西省青年演员大奖赛中获一等奖。

郭栋杰饰演的陈世美，无论表演还是唱腔都非常突出，他塑造的陈世美扮相儒雅，音域宽亮，曲韵流畅。把一个內心纠结，有对妻儿的眷恋，对公主的攀附，对不孝的自责，对富贵的贪享的陈世美，演的入情入理，演出了新意，做出了难得可贵的探索，看郭栋杰的戏，让人陶醉！

李岩，男，29岁。1998～2002年就读于长治县戏曲学校。师承上党梆子名家张保平。2009年山西省青年演员大奖赛中荣获优秀表演奖，2010年参加晋城市第六届凤鸣春晓赵树理杯优秀剧目展演荣获优秀表演奖，2011年8月赴人民大会堂演出上党二簧代表剧目《打金枝》中饰演郭暧得到了中央领导的高度赞扬，2013年晋城市“青年演员大奖赛”荣获最佳优秀表演奖，2015年第二届黄河流域戏曲红梅竞演山西赛区中荣获银奖。在《秦香莲》《程咬金闹殿》《忠烈千秋》《雁门关》《天波楼》《打金枝》《玉堂春》《廉吏于成龙于》《白蛇传》等剧中扮演主要角色。

李岩饰演的韩琦，扮相英俊潇洒，身材高大挺拔，动作利索干净，唱腔激越高亢，很好的塑造了韩琦的爱憎，忠义和担当。角色把握到位，很成功。

李彩青，男，41岁。1992～1995 就读于长治市文化艺术学校，2005～2007  就读于山西省职业艺术学校学院，2003  长治市“庆祝党的十六大”戏剧展演中，荣获二等奖， 2006年长治市“移动杯”戏剧展演中荣获表演一等奖，2010年长治市“周末大剧院”优秀剧目展演活动中荣获一等奖，2013年在长治市学习宣传贯彻党的十八大精神优秀剧目展演活动中荣获一等奖。

李彩青饰演的包拯，吐字清晰，刚正不阿。案审一场，有许多内心斗争，面对皇家的权势，香莲的退步，自己的安危，演员需通过眼神，唱腔，台步，抖须等来表现，多思考人物，体会剧情，会演的更好。

值得一提的是李力强饰演的张三阳，对整场戏起到了画龙点睛的作用，李力强舞台经验丰富，很会演戏，也有激情，懂得表现人物节点，香莲宿店，荒郊报信，拼命救人，大堂做证，在他演来，环环相扣，一气呵成，一句“我们到开封府告他去”既是对香莲的提醒，更是对世道不公的呐喊，生动地展现了底层平民的心地善良，热心助人，做事正直、申张正义。他把一个小人物唱成大角色，赢得了阵阵掌声。

李粉萍 ，女，1992～1995年就读于长治市文化艺术学校。第四届中国戏曲红梅奖选拔赛中荣获表演奖。在《吴汉杀妻》《珍珠塔》《三关排宴》《秦香莲》等剧目中扮演主要角色。在本剧中饰演公主。

李粉萍的公主，郝凯燕的冬妹，王小绵的英哥，表演均可圈可点，为整个剧目增色不少。

三、创作新

《香莲案》的监制，排导，唱腔设计，配器，舞美，指挥，都是本土、本团人员。创作团队：出品人为一级作曲赵雪峰，同时担任配器。一级演员崔嫦娟，副团长范小军任监制。二级演员暴红星任排导，执行排导为侯耀清。舞美设计为二级舞美秦和平等。副团长范小军同时任指挥。创作团队一改往常的大投入，大制作，全部自己创作。除添置必要的行头，服装外，全部配用剧团原有的行头，服装，道具。第二场的和最后一场的布景设计，一下使人联想到下“枯藤老树，古道西风，夕阳西下,断肠人在天涯，青山遮不住悲秋……”设计贴切剧情，贴切人物，给观众视觉强烈的冷，残，凄，悲的感受，对剧情发展起到了很好的烘托。细心的观众不难看出，公主的披风就是《狸猫换太子》李娘娘的披风，这样的例子不再赘述。他们都有丰富的舞台实践经验，用流行的话，是“在实践中不断的学习，在学习中不断的实践”创作团队，对上党梆子情有独钟，对上党梆子的熟悉了解程度甚至超过自己的家人，他们边看剧本边看录像，如何把京剧程式化与上党梆子的表演进行无痕对接，是学习也是实践，这支团队没负众望，用最少的投入编排了一个高、大、上的戏。

这里着重介绍《香莲案》的唱腔设计韩保国先生，韩保国多年来一直是上党梆子名家张爱珍的首席操琴师（头把），长期从事上党梆子锯琴（头把）演奏和音乐教学，在省內外享有较高声誉，2012年随张爱珍上党梆子演唱会赴台湾进行文化交流，首次演奏了吴宝明先生作曲的锯琴独奏曲《亲亲太行山》，收到台湾观众的高度赞扬。韩保国接到《香莲案》的唱腔设计任务后，压力很大，上党梆子《秦香莲》唱了几十年，唱红了几代名伶。《香莲案》的唱腔怎样设计？京剧唱词字数和上党梆子不同，上下句对称少，上党梆子七字、九字、十字多，且大多对称。面对这些，他先从剧情人物入手，一遍遍研究人物，一遍遍揣摩《秦香莲》，故事人物确定后，对症下药。根据剧情逐个对人物进行定位，能使用传统板式尽量使用，在传统板式的基础上灵活转板，增添新的音乐元素，力求唱腔符合人物情绪。

秦香莲一出场用［介板］唱“越千山，涉万水，京城投奔”［大起板］转［二番］“携儿女风餐露宿好不艰辛”表现秦香莲艰辛寻夫的疲惫；在第三场是重头戏，有一大段唱“相见难，咫尺天涯远”一直到“要为儿撑起遮风挡雨一片天”是刻画人物的关键，唱腔设计者用［四六］清唱起板，然后转［跺板］，在跺板基础上根据唱词长短，剧情和人物需要加入［霸王鞭］［中四六］［甩腔］等扩展创作而成，淋漓尽致表现了秦香莲想夫，盼夫，见夫后人未变心已变的那种思念，焦虑，伤感，失落，抱怨，悲愤，寒心的內心思想。

主题唱段“一针针，一线线，一针一线系深情”，贯穿全剧始终，首尾呼应。用柔美，婉转，深情的“爱珍腔”来演绎“一针一线系深情”，更加拉进了观众和主角秦香莲的距离，台上台下形成共鸣，观众就是香莲的后盾，成为香莲告状的有力支持者，观众和香莲一起寻夫，一起悲伤，一起愤怒，一起讨说法，一起去申冤……整个唱腔设计通顺，真切感人，通过唱腔展示了剧情意境，刻画了人物情感，入情合理，既不失传统，又韵味醇厚。

《香莲案》从选本到彩排，用了短短50天时间，效率之高，甚是罕见。由于时间短的原因，演员的表演，唱腔的润色，音乐的节奏，灯光的强弱，字幕的快慢，道具的设计等还有许多瑕疵，要想让把《香莲案》打造成精品剧目，仍需时间磨合，精雕细琢。

如果把一出戏比喻成一盘菜，那剧本就是食材，导演，音乐，唱腔设计就是大厨，灯光，字幕，道具，布景等就是调味品，演员就是端到餐桌上的菜，菜的好坏，合不合观众的口味，离了哪个环节都不行，需要每个部门的紧密配合，一起磨合。相信不久的将来，《香莲案》一定会成为观众喜欢的色香味俱全的佳肴美味，视听盛宴。