弦歌悠扬，金声玉振。在2018年将要逝去的时候，晋城的夜色陡然璀璨夺目，令人陶醉。12月19日至28日，山西省京剧院、山西华夏之根艺术团、山西华晋舞剧院、西班牙加纳利交响乐团和市上党梆子剧院以及市群众艺术馆，在市歌舞剧院和文体宫，为晋城观众带来了19场丰盛的文化大餐……

曲终人未散，余音犹绕梁。时光已把我们带入2019年，可精品剧目还在耳边回荡、历历在目。

京腔梆韵倾倒晋城戏迷

12月20日晚，是山西省京剧院在市歌舞剧院的第三场演出。此前，他们已为观众表演了《红色经典演唱会》和《四郎探母》。这天晚上，他们将给观众奉献《铁弓缘》。

饰演剧中女主角陈秀英的孟霞为山西省京剧院一级演员，今年46岁。“陈秀英”集花旦、青衣、小生、武生的表演技巧于一身，唱念做打均须深厚功力。

这出戏对孟霞要求较高，“开茶馆”时为花旦表演，“心有所属”时为青衣表演，“女扮男装”后为小生表演，“刀劈石须龙”为武生、刀马旦表演，一人要在一出戏中胜任多个行当，可见难度之大。

舞台上，孟霞的花旦表演活泼俏丽、青衣演唱行腔自如，女扮男装又潇洒流畅，给观众、更给晋城的同行留下了深刻印象。

“刀、枪、锤、剑，我天天都练，如果一天不练，腿就跟不上来，身体就挺不下来。”演出结束后，带着几分疲惫的孟霞对前来取经的市上党梆子剧院、主攻青衣的二级演员卢爱琴说，这出戏最难的地方是如何用自己的“情”来带动观众的“情”，引起观众的共鸣，让观众“看进去”。

京剧的表演要求细腻、处处入戏，唱腔要求悠扬委婉、声情并茂，尤其武戏不以火爆勇猛取胜，而以“武戏文唱”见佳。长期以来，山西京剧院高擎国粹艺术，培养了一批像孟霞这样的杰出演员，探索出了一条出人、出戏、出精品的新路，成为唯一连续8届参加中国京剧艺术节的省级重点京剧院团，创造了京剧界特有的“山西现象”。这次，他们先后奉献了5场精彩剧目，使晋城观众足足领略到了京腔京韵的独特魅力。

你方唱罢我登场。12月22日至24日，由市上党梆子剧院郑法根、齐素珍、卢爱琴、赵德红、宋晋义、陈华等一批中青年演员领衔主演的《秦香莲》《五世请缨》《打龙袍》《王宝钏》《三关排宴》继续在市歌舞剧院开演。

不知是这些剧目具有磁场还是这些演员具有魅力，市歌舞剧院的售票口一大早就有人排队领票，有的甚至来自周边县区。到了晚上，剧院里座无虚席，戏迷们有的全神贯注欣赏着演员们的表演，有的打着节拍有板有眼地跟着演员轻声哼唱，还有的忍不住评头论足：“郑法根演四郎、卢爱琴演秦香莲、齐素珍演佘太君、宋晋义演包公无人能比……”他们对演员的根底似乎了解得一清二楚。

演员还是那些演员，故事还是那些故事，服饰还是那些服饰，鼓点还是那些鼓点……舞台上的一切，戏迷们最熟悉，撇不下也忘不掉。

两场交响乐奏响盛世华章

40年石破天惊，40年砥砺前行，40年日新月异。12月19日晚，《国乐华章 情满太行》音乐会在文体宫拉开帷幕。

此时此地，每一个注入生命力的音符即将汇聚到这一方舞台，每一个乐手将与现场观众进行心灵交响。

交响音乐会在恢宏的民族管弦乐《庆典序曲》中拉开序幕，市音协主席、群艺馆馆长魏一飞执棒指挥，为近2000名观众奉献精彩演出。

《庆典序曲》以钢琴中的跑句和唢呐、锣鼓的齐鸣，勾画出一幅节日庆典的场面。乐曲通过对比手法，展现出一派盛世祥和的气氛，将喜庆的节日气氛推向高潮，在欢腾激昂的情绪中结束全曲。

这个晚上，乐手们满怀激情，用一曲曲管弦乐将观众从太行山上带到东北的林海雪原，从乔家大院带到卢沟晓月；时而采取高亢刚健、悠扬跌宕的音乐风格，时而选用完整的京剧曲牌，再现沁人心脾的京腔京韵。

文化在历史中沉淀，时间锤炼出不朽的经典；艺术经过生活淬炼，焕发出弥新光彩。这场音乐会，给人印象深刻的是歌曲《乡下老家》。

“记忆中我的乡下老家，爸爸担着犁杖挑着耙，妈妈背着那种子赶着牛，披着晚霞在回家……”

这首歌之所以搬上音乐会，是因为它承载着满满的晋城元素，由牛广兴、魏一飞作词，魏一飞谱曲，曾在歌剧《小二黑结婚》饰演小二黑、并赴国家大剧院等地演出的王晓伟演唱。

许多人没有想到，词作者之一的牛广兴竟是沁水县一位70多岁的农民，且只有初中文化，身上还有疾病。也许是晋城人写晋城人的事，晋城人唱晋城人的歌，观众把最热烈的掌声送给了这位可敬的老人，送给了对农民、对乡村情有独钟的魏一飞，送给了王晓伟。

这个晚上，我市知名音乐人、中国民族音乐学会会员刘晓东的二胡演奏《兰花花》，梅花奖获得者、国家一级演员、新一代上党梆子领军人物陈素琴演唱的歌曲《天下乡亲》，让观众心驰神往，直呼震撼。

音乐会的压轴曲目是钢琴协奏曲《黄河》，主奏是毕业于中央音乐学院钢琴系、土生土长的晋城人李鑫。他的足迹曾遍布全国各大顶级音乐厅，多次与德国国际爱乐乐团、北京爱乐管弦乐团等合作。现在，他华丽的弹奏技巧，展现了《黄河》史诗般的结构、丰富的层次和壮阔的意境。

曾经，河东人物气劲豪，泽州学者如牛毛；如今，晋城大地英才辈出，他们用勤劳的汗水和智慧，耕耘着多情的土地，歌唱着丰收的主人。

12月24日，西班牙加纳利交响乐团走上文体宫的舞台，随着鲁本·吉梅诺手中的指挥棒轻轻而起，人们拭目以待的这场“没有国界”的新年音乐会，一开始就把观众带入忘我的境界：《北京喜讯到边寨》《卡门舞曲》等耳熟能详的乐曲，触动了观众的兴奋点；歌唱家的演唱和称之为西班牙国粹的弗拉明戈舞、响板舞以及华尔兹，则诠释了“舞与韵”的完美结合，让观众啧啧称奇，大开眼界。

精品大戏，一座永远的丰碑

这是两部均获“五个一工程奖”、均为张继刚导演、演出超千场的大戏——说唱剧《解放》和舞剧《一把酸枣》。其中《一把酸枣》被列为国家文化出口重点项目。

12月23日晚，《解放》一亮相文体宫舞台，观众就感受到了说唱剧的魅力，全剧用说、唱、舞的呈现手法，使观众听得清楚、看得明白。

《解放》以旧中国妇女“裹脚”为核心事件，讲述了一段年轻人凄楚动人的爱情故事，折射出时代变革的大背景，揭示了“透过身体解放，实现精神解放”的这一宏大主题。

舞蹈，是这出剧的亮点之一，无论是热闹非凡的群舞，还是缠绵悱恻的双人舞、行云流水的独舞，都让观众大开眼界，特别是在“凤冠小脚舞”中，30位身着凤冠霞帔的小脚女人，用“三寸金莲”在舞台上或旋转跳跃，或“掀起海浪”，均尽现了舞蹈之美。

整场演出集合了说书、舞蹈、民歌、戏曲等多种艺术形式，并且巧妙地把山西地域文化元素融合在一起，用《看秧歌》《想亲亲》《樱桃好吃树难栽》《桃花红杏花白》等十余首经典的山西民歌和蒲剧唱段，贯穿情节，连缀故事，成为浑然一体的戏剧成分，呈现出浓厚的山西地方文化特色。

一部精品的诞生，是每个精致元素的组合，最终成为精品中的极品。12月26日，人们久久期盼的《一把酸枣》终于亮相。这部剧，除西藏外，足迹遍布全国各个省（市区）和30多个国家和地区。

请聆听它的故事——

清末民初的山西晋中，富甲一方的殷家人气不旺，多病寡居的殷氏带着儿子傻少爷苦苦支撑着岁月。殷家的管家贪得无厌，为侵吞殷家财产，处心积虑地撮合自己的私生女——丫环酸枣做傻少爷的媳妇。美丽善良的酸枣与勤劳聪明的小伙计真挚相爱，用一把酸枣私订终身，他们抗争并试图改变命运，然而，一个装满象征爱情的酸枣荷包却被管家偷放毒药。茫茫西口古道上酿就了一对生死恋人的千古绝唱……

请欣赏它的舞姿——

独舞与双人舞是穿梭整台舞剧的灵魂点缀。在第二幕中，由该团副团长、国家一级演员任中杰扮演的小伙计和优秀演员刘月扮演的酸枣，通过上膝、踩背、踏肩，构成出了美妙的爱情语言；用踩膝、拉臂、单手托举的肢体语言，把理想中的爱谱写得绚烂多姿。在第三幕里，他俩又通过上膝、蹬腹的舞姿，把久别重逢的恋人的情感推向高潮。在第五幕的双人舞中，通过不断的拥抱，欲唤醒疯了的恋人酸枣。然而，结局却令人伤心落泪。

再品味它的文化内涵——

《一把酸枣》正是在晋商大的文化背景之下做出来的，不以邻为壑、相互倾轧，坦然经商，走在漫漫的西口古道上的无数个“小伙计”成为山西第一代商人；诚实守信、以义制利是山西商人恪守的诺言和致富的法宝；忠贞爱情、叶落归根、荣归故里是山西商人高洁的品格……

迎新年精品大戏落幕了，它们深邃的思想、高超的艺术、出众的表演，如一座丰碑伫立在观众心里。时光已经跨入2019年，奋进、自信、睿智的晋城定会打磨或迎来更多的精品剧目，奉献给万千百姓。