2016年被业内称为“虚拟现实元年”。近几个月来，虚拟现实（VR）在硬件更新、内容制作等领域，展现出巨大的活力。电影、电视、游戏、娱乐、传媒等诸多领域，在与VR技术融合中寻求突破。当中国古老的艺术形式——戏曲与最新的VR技术“牵手”时，将会碰撞出怎样的火花？

近日，京剧《春日宴》在北京天桥艺术中心小剧场迎来了特殊的演出拍摄——戏曲VR视频录制，这是国内首次尝试运用VR视频技术对戏曲进行拍摄。此次拍摄是由中国艺术科技研究所和北京强氧科技有限公司共同实施，力图通过此次拍摄，探讨最新的VR视频拍摄技术与传统京剧表演艺术结合的可能性，为观众打造首例VR版的京剧体验。

据了解，京剧《春日宴》是北京京剧院2015年创作的行业品牌“小剧场京剧”的作品之一，与《惜·姣》、《碾玉观音》共同构成“人鬼恋三部曲”。中国艺术科技研究所数字艺术中心工作人员刘浩洋告诉记者，之所以选择该剧作为首部戏曲VR的拍摄剧目，是由于该剧演员较少、场景简单，从技术角度和成本预算方面都比较适合用VR进行拍摄和制作。

记者了解到，此次戏曲VR拍摄是在舞台中央架设VR摄像机，不仅录制演员表演和舞台场景，而且让乐队也进入扇形拍摄范围，最终观众看到的将不再是一个距离较远、镜框式的演出图像，而是一个目光可以在180度左右的范围内自由切换，仿佛置身于舞台中央，与演员“零距离”接触的沉浸式体验。“我们运用了国内较为先进的VR拍摄设备，在现场就可以完成初步的视频缝合，后期只需再经过简单的包装、剪辑和调整即可。”刘浩洋告诉记者，现在的VR视频大多较为简短，但戏剧视频录制一般在一个半小时以上。为适应VR传播模式，后期他们会投放一些VR片段，如5至10分钟的京剧经典唱段，作为宣传片，让大家通过VR平台了解戏曲之美。

“业内预测，VR技术将在未来呈现井喷式发展，技术进步和成本降低将使其迈向平民化的网络平台。戏曲作为中国优秀的传统文化，有义务去占领一块阵地。”刘浩洋表示，戏曲表演是一个完整的线性流程，每场的时空相对固定，实际上更利于VR全景记录的拍摄手法。同时，VR还可以将演员优美的身姿和台步完整地记录下来，避免传统电影拍摄时，为符合电影艺术审美而多次进行镜头拉伸和剪辑，破坏身姿台步连贯的美感。

此外，刘浩洋说，VR在环境和音效等方面的沉浸感，除了能够带给观众坐在剧场最好的位置上观看演出的现场感外，还能通过场景选择和后期制作，为观众还原传统戏曲的演出场景。“例如，观众带上VR眼镜，就能置身于古代戏楼或者苏州园林中，看一场厅堂版的《牡丹亭》，这种具有传统风韵的文化享受是现代剧场很难满足的。”他告诉记者。

刘浩洋表示，100多年前电影由西方传入中国时，中国人拍摄的第一部电影就是京剧《定军山》，戏曲在当时就与世界上最先进的技术产生了碰撞。当面临VR技术带来的革命时，只有让戏曲尽快与新技术“牵手”，才可能让两者擦出新的艺术火花。