2022年，《“十四五”文化发展规划》指出“加快推进文化和科技深度融合，更好地以先进适用技术建设社会主义先进文化，重塑文化生产传播方式，抢占文化创新发展的制高点”。2023年，习近平总书记对宣传思想文化工作作出重要指示，强调要“着力赓续中华文脉、推动中华优秀传统文化创造性转化和创新性发展”。文化急需科技的助力与赋能，文化和科技的融合被赋予了更高的时代使命。

随着ChatGPT和Sora的出现，标志着全球人工智能时代已经到来。中国作为社会主义现代化强国，科技和文化的创新融合与再生发展是当务之急。我们的文化行业首当其冲面临着巨大挑战。

中国文艺舞台上，无论是当今最前沿的沉浸式演艺、行走式戏剧、实景演出，还是经典的戏曲、话剧、歌剧等，它们的创作、生产、呈现等环节，其本质都是传统的制作流程，都属于“镜框式舞台”产品。

数字表演是冲破传统壁垒的有效方式，它将打破镜框式舞台三维空间的限制，打破戏剧“三一律”单一时间、单一空间、单一人物的设置，通过多重复杂的人物故事、人物情感、人物环境给予当今观众最大的情感共鸣。数字表演由“智能工厂”作为核心引擎，将传统表演要素（演员、舞美、灯光、服装等）数字化，将传统生产流程（创意、编排、呈现、运营等）智能化。以数据为关键生产要素、以科技创新为核心驱动力、以深化高新技术应用为主要特征，全新创制数字表演的原生作品，以此实现：其一，每一位观众都是创作者与表演者；其二，时间和空间可以随时转换、重构和跳跃；其三，每一场演出都在进行智能化迭代。数字表演的模式，彻底让观众不再受到固定场地和时间的限制，世界各地区、各时段都可以实时进行互演观看，人数的上限也将突破最高阈值，中华文化、思想、美学等将辐射全球。

中华民族的伟大复兴就是中华文明的伟大复兴，数字表演作为新时代中国特色社会主义的新质生产力，它的出现将是中华文明发展史上的一次革命，开创人类认知世界的全新维度，改变固有的世界格局，引领中华文化在世界范围内掌握话语权，续写中华文明新的时代辉煌。

为此，建议：第一，由工业和信息化部、教育部、文化和旅游部共同扶持组建“数字表演创演基地”，集合国家艺术院团、理工类院校、艺术人文类院校及相关企业，并由艺术、技术、工程等领域顶尖人才共同组成复合型攻关团队，探索文化智能生产消费全流程模式。

第二，“数字表演创演基地”可设置在北京，以理工类院校为首选，建立一座占地约3000平方米的封闭场地，使之具备高性能云计算、万兆级高速网络传输等硬件条件。在试验成熟后，创演基地可拓展至上海、广州、深圳、重庆等具有高新产业区的城市。

第三，“数字表演创演基地”可采用项目制组织形式，复合型攻关团队定时、定期、定向完成创研节点。

第四，“数字表演创演基地”可采用校企联合模式，引入国内高端配套企业、国家级艺术院团专业人员，共同完成原生作品。

第五，“数字表演创演基地”可根据完整试验性成果及原生作品的全程记录，提炼一套理论体系，确立一项生产标准，固定一个开发流程。以此，交叉支撑智慧城市、社会治理、应急管理等相关领域，引领数字表演新生态，让中华优秀文化作为“国家形象”传播向全球各地。数字表演将有力促进我国文化事业高质量发展，极大程度增强人民群众获得感、幸福感。

（作者系全国政协委员、中国东方演艺集团艺术总监）