5月22日至23日，原创舞蹈诗剧《天下大同》在国家大剧院连演两场，受到京城观众的一致好评。创作团队在舞蹈、舞美、视频效果上精心编排，以舞蹈诗剧之美润泽文明交流之光。

创作团队在创作过程中，深入挖掘山西历史上极具代表性的人物、事件及晋文化的独特魅力，用诗化的表达串联起整个舞剧的结构，把断代史通过一个有机的事件或一个有机的理念融合在一起，呈现宏大主题，并通过多元化的舞台艺术和先进的视觉技术表达，给观众留下非常深刻的印象。该剧无论主题、内容、旁白，还是舞蹈、音乐、舞美、服装设计都堪称惊艳，得到众多专家认可。

舞蹈诗剧《天下大同》运用了跨越时空的结构方式，用现代年轻人的角度来看待过去的世界，启发今天，展望未来。在《一带一路》一章中，纱幕轻启，伴随着大气磅礴的主题旋律，光束中闪现出5位当代青年和“一带一路”建设者们忙碌的身影。他们轻触手中电脑，纱幕上不断呈现出“今天是我的生日”“2021年7月1日”。在“一带一路”元素表现当中，纱幕和舞台大屏上不停变幻出建设者们的奋斗身影。当5位青年戴上VR眼镜，迈出追寻的脚步，深情回望历史，观众也沉浸在中华民族悠久的文明进程中，沉醉在山西灿烂的历史文化里。通过这5位青年的视角，让人类文明的融合进程、历史文化的发展变迁在观众心中变得逐渐清晰。据导演黎剑波介绍，原创舞蹈诗剧《天下大同》是用一镜到底的电影叙事手法，没有硬切换、硬连接，把历史时空无缝连接起来。不少观众认为全剧就像是把历史长河中的众多故事用舞蹈诗剧的丝线串连，形成了一部叫好又叫座的艺术作品。

《天下大同》在舞台艺术特色方面也有诸多的创意，该剧运用装置艺术将灯光、投影、视频、舞美有机融合在一起。全剧在舞美造型方面更是下足了功夫，舞台上的云冈石窟和云冈大佛给人一种很真实的感觉，极具视觉冲击较力。在《养蚕缫丝》这一章中，把桑和蚕两个主题用到了极致，舞台上呈现出的众多线条代表了丝，运用得非常形象，同时也表达了“一带一路”精神。

《天下大同》在舞蹈编排方面也独具匠心，在《瑰宝云冈》一章“百工开凿”中，石像一点点地苏醒，石壁在一点点脱落，呈现出文物复活的感觉。在“石壁万象”一节中，主创团队从云冈石窟音乐窟中汲取灵感，把音乐窟里的7位伎乐师幻化成“石壁万象”中动态的伎乐飞天，十分惊艳……9个篇章的舞蹈编排，构思精巧，舞美设计新颖，充分体现了以舞蹈为主体、以诗剧为灵魂的艺术特质。

中国文艺评论家协会副主席茅慧认为，原创舞蹈诗剧《天下大同》格局非常宏大，作品用情怀和格局去架构这个作品的时代特色，创排团队把眼光投向过去，穿越千年，把中华民族优秀传统文化的精髓提炼出来，运用舞台艺术进行再创造，反映了当下的时代精神，成就了一部有胸怀、有格局的优秀舞台艺术作品。