6月16日晚，在大同大剧院观看了山西省文化和旅游厅2020年度省级重点资助舞台艺术作品——由大同市歌舞剧院演出的“原创歌舞剧”《北魏长歌》。当他们排演的民族歌剧《江姐》还在耳畔回响之时，又在疫情防控进入常态化的时间点，排演出一部历史题材大剧，实是一场意料之外的观剧体验。自新冠疫情发生以来，为防控疫情的需要，我省文艺院团正常工作的开展受到影响，当疫情刚刚稳定之时，大同市歌舞剧院立马投入到紧张的艺术排演当中，就在这么一个大多数院团处于演出停滞、打磨内功的阶段，他们拿出了这部舞台艺术作品，新作不断，即使是在疫情期间也克服重重困难，在做好安全防护的前提下不负韶华、潜心创作，可见艺术创作之热情，愈发饱满、愈发强劲。

我省近年来涌现了很多北魏历史题材、描写冯太后的艺术作品，关于鲜卑族“杀母立子”的传统大多都有所提及，但像《北魏长歌》这样作为全剧的唯一事件来展开的，该剧当是首部。《北魏长歌》紧紧围绕北魏王朝的执政者——中国古代少数民族鲜卑族的传统陋习“立子杀母”是否存废为全剧的核心事件、唯一事件，通过这一历史问题、历史糟粕的历史转折，上演了一部具有历史价值、艺术价值、思想价值、时代价值的精彩演出。

可以说，这是我省文艺战线贯彻落实习近平总书记视察山西重要讲话、重要指示精神的一份创造体现、具体践行和艺术答卷。5月11日，习近平总书记到大同云冈石窟考察历史文化遗产保护情况。习总书记强调，云冈石窟是世界文化遗产，保护好云冈石窟，不仅具有中国意义，而且具有世界意义。历史文化遗产是不可再生、不可替代的宝贵资源，要始终把保护放在第一位，让旅游成为人们感悟中华文化、增强文化自信的过程。文物是不会说话的，云冈石窟的石刻固然精彩，但更值得耐我们寻味思考的是其背后的历史文化。我们不能把文物简单地视为文化的全部，而只有把文物背后的历史价值、文化价值、审美价值、时代价值深刻阐述，才能真正呈现我们的文化形象，完整的理解认识文物，理解历史，真正地做到坚定文化自信。云冈石窟就是在北魏开放融合、文明交流互鉴的历史背景下成就的艺术精品，如果没有开放融合、文明互鉴的思想，就不会有我们今天所看到的有着罗马廊柱、希腊雕塑、印度佛教和中华文明相融相汇的云冈石窟。

中华文化是多元一体的，而在以往的文艺作品中，我们都过多强调了它的一体，而对中华文化的多元展现的不够，《北魏长歌》即展现了多元和一体的转换、融合、相汇。《北魏长歌》没有简单地作为云冈石窟的艺术宣传品去创作，而是切入北魏改革、融合、开放的历史背景，选取了围绕“立子杀母”这一鲜卑族反人性的传统糟粕，与中原文明和人类共通的道德伦理，两者间的抗争、抉择，最终糟粕被文明取代，残酷被人性而感化，这正是历史的抉择，也是历史发展、进步的缩影。

全剧以巧妙顺畅的戏剧架构，紧扣核心事件，层层递进而没有延伸出更多枝蔓，却具有代表性的展现了北魏时期的这种文化改变。全剧第一场即展示了拓跋濬的亲生母亲因“立子杀母”而死去，紧接着拓跋濬的内心独白可谓深情控诉了这一传统的罪恶、和他本人无可奈何的痛苦。第二场是拓跋濬与冯燕相遇的场景，对白鹿的怜悯更加突出了拓跋濬和众多人一样向善的本质。第三场是该剧的重点，也是戏剧矛盾与冲突的集中场次，拓跋焘要立冯燕之子为继承人，按照“立子杀母”的传统希望让拓跋濬杀死自己的妻子冯燕，以此激发拓跋濬的狼性气概，以盼他能够更好守护北魏的统治。而拓跋濬对这种作法深恶痛绝，坚决不肯。拓跋焘便让拓跋濬选择，让拓跋濬杀了自己，或者杀了冯燕，陷拓跋濬于两难之地。在拓跋濬拔剑指向拓跋焘之时，冯燕舍命阻拦。三人由于历史的局限性，陷在了一种“不是你死，便是我亡”的冲突当中，三个不同的角色即是代表了不同的势力、不同的文化。最终，拓跋濬没有陷在这种纠葛之中，而是将这种泯灭人伦的传统糟粕予以废除，同时也成为北魏在改革融合过程中的一个重大改变和象征。

全剧重点塑造了拓跋濬、冯燕两个人物形象。冯燕既能感知到因为“立子杀母”逝去生命的拓跋濬之母的悲惨遭遇，又能感受到拓跋濬的痛苦和无奈，同时又感同身地深陷其中，感受到自己的命运即将被这种传统糟粕而左右，且认识到了这一弊病如果继续保留后将会对后世的影响。而她，深深地影响了拓跋濬，拓跋濬正是在冯燕的影响下，最终成为这一弊病糟粕的破除者，没有成为一个铁石心肠、泯灭人伦的野兽，最终成为了北魏休养生息、亲民减负、恢复佛教、顺应了历史发展潮流的改革者、政治家。

“立子杀母”是一种残酷的制度，是为了封建王朝专制的需要，防止外戚干政而设。耐人寻味的是，这种作法最早滥觞于西汉之武帝，北魏一度流行，废除之后，在北魏孝明帝元翊继位期间，其母胡太后（宣武灵皇后）便以太后的身份临朝称制，专擅国政，且内官结党营私，同小叔子清河王元怿等人淫乱宫帏，最终竟与人合谋鸩杀亲子孝明帝，自己也落得了个身死国破的下场。

一部舞台艺术作品的成长需要经历不断的打磨，从《北魏长歌》的彩排演出来看，该剧目前已经较为成熟，同时也让人期望该剧在当前基础上，精细加工，使其更具艺术性、更加艺术化地呈现在广大观众面前。比如，要更加准确地确定舞台艺术类型，从目前来看，在增加舞蹈内容的基础上，较适合以音乐剧为演出形式来打造该剧。完善剧本，突出主题，提炼思想，在情节推进中注重戏剧逻辑、和对历史总体的把握，对拓跋濬抉择的心理活动进行更多开掘展现，强化主人公内心世界的矛盾性、复杂性。应该加强舞台的流动性，让演员、人物在舞台上流动起来、调度开来，运用肢体语言对情感的表达，营造戏剧效果。音乐也要更好为戏剧发展服务，强化起伏跌宕，使其更有张力、表现力、震撼力。

马克思曾有一重要论断——野蛮的征服者总是被那些他们所征服的民族的较高文明所征服，这是一条永恒的历史规律。《北魏长歌》是一部借史鉴今，照亮未来的艺术作品，它既展现了中华文化、中华民族的多元多样，又展现了传统糟粕在经历文明交流互鉴、一体融合之后的历史进步，即整个中华民族的文明就是各个民族不断交流、融合所产生的，中华民族从古至今始终都是朝着更加和善、文明的方向不断接力，一脉相承，以此构建你中有我、我中有你、万邦协和的大同世界，这为我们当下增强文化自信作出了很好的艺术表达，起到了有益的价值引领作用。

（作者系青年戏剧评论家、山西戏剧网站长）