音乐剧《将进酒》: 打破符号化,呈现更立体、丰满的李白
2023-12-28 发表|来源:中国文化报|作者:张欣“君不见,黄河之水天上来,奔流到海不复回。”“诗仙”李白的千古名篇《将进酒》,以奔涌迸发如江河流泻的气势打动了无数人。但在成为“诗仙”之前,李白也曾有着“凡人”的真实和苦乐。
日前,由四川省文化和旅游厅指导,绵阳市委宣传部、中国东方演艺集团有限公司、绵阳市文化广播电视和旅游局、江油市人民政府、央视网共同出品的原创音乐剧《将进酒》,聚焦少年时期的李白,讲述了少年李白的经历,重现他坎坷的人生之路,探寻他处世之道的养成。
剧中有李白与明月青梅竹马的爱情、与吴指南肝胆相照的友情,还有他从不理解父亲不愿为功名而读书,到父亲突然去世让他潜心向学,其间还夹杂了家族商人身份的无奈等故事。主创和诗以歌,将常读常新的中国古典诗文,与国际化、年轻化、日益深入生活的音乐剧交融,既扩大了文化影响与传播力度,又充分彰显中华文明的历史连续性,让生生不息的中华优秀传统文化在新时代焕发出全新光彩。
“《将进酒》是继《只此青绿》后,对中华优秀传统文化进行创造性转化、创新性发展的又一部作品,希望用音乐剧这一现代艺术表现形式,承载起‘李白’主题的中华优秀传统文化,让观众通过现代艺术手段充分领略李白与中华优秀传统文化的魅力。”该剧导演马达表示,该剧没有选择表现李白创作的诗词,也没有简单还原他创作的状态,而是以李白少年时代生活的江油为起点,展现了他出川之前的30年,以及赴长安后“何以成诗仙”的人生曲谱。因为这个家喻户晓的“神仙人物”,也曾历经颠沛流离之苦,也具备人性幽微之美,这样丰富立体的描写笔触引人倾心,令观者忍不住共情。
令人惊喜的是,该剧主演郑云龙不仅抓住了每一时期李白的“魂”,贯穿始终的诗人的傲骨也从未消散。意气风发时、壮志未酬时……他始终是那个李白。“我们想通过《将进酒》体现中华优秀传统文化、民族精神。”郑云龙说,《将进酒》中最触动自己的是家国情怀,排演前,还专程走访了四川江油李白故里,在那个跨越了1000多年的地方,触摸李白的人生痕迹、感受李白的豪情壮志。
诗、酒、剑共同构成了李白的精神内核,为了向观众展现作为剑客的李白,剧目加入了不少武术表演场面,每个动作与兵器都经过精心设计,演员的动作、节奏酣畅淋漓。“剑术戏份虽然不长,但现场演出一气呵成,容不得差错,非常考验演员之间的配合。台上几分钟的展现,大家台下磨合了很多遍,将每一个动作都刻入肢体记忆。”郑云龙说。
该剧总编剧张巍告诉记者:“喻越越饰演的明月历史上并不存在,《将进酒》中塑造了这样一个形象来寄托李白在蜀地的美好。她像一面镜子一样照见李白,他们是青梅竹马、知心密友,有着相似的抱负,都想要冲破枷锁。”最终,喻越越以饱满细腻的唱腔,给角色注入了力量,书写下李白成长中不可缺少的一笔。
穿越过历史的长河,人们看到一个更有血肉的李白走到台前,似一坛美酒,越磨砺越芬芳。“当我们写李白,用国风的表达形式和美学形式去创作的时候,它就是世界的。”马达表示,国风是中国原创音乐剧最合适的主题之一,因此,他在创作中尽力用中国人的方式,从文化、民族的角度去讲述这个属于中国人的故事。
中国东方演艺集团副总经理、该剧总制作人张蕾表示,近年来,中国东方演艺集团在艺术创作上,坚持把创新精神贯穿于艺术创作生产全过程,不断提升作品的精神高度、文化内涵和艺术价值,增强艺术表现力。未来将发挥自身优势,在国风题材上持续发力,加强以中国元素为题材的音乐剧作品的创作生产,让中国音乐剧的文化印记、文化符号、文化标识更加鲜明。