5月19日上午，由著名导演滕俊杰执导，京剧演员王珮瑜、王越主演的京剧电影《捉放曹》在中国电影博物馆举行首映式。该片采用8K全景声技术拍摄，是首部8K戏曲电影。

该片由上海市委宣传部指导，上影集团、上海京剧院、上海广播电视台、首都京胡艺术研究会联合出品，于2018年8月建组，历经十个月筹备，于2019年6月26日开机，7月14日关机，经过近两年时间的后期剪辑制作终于得以呈现在观众面前。

《捉放曹》是京剧谭、余流派老生的代表作，同时也是经典的花脸应工戏。这出上演了近200年的骨子老戏，经过了历代艺术大师的打磨、推敲，成为经典，久演不衰，有着扎实的观众基础。其中“听他言”、“一轮明月照窗下”等脍炙人口的唱段更是广为流传。戏中陈宫爱憎分明，心理变化复杂；个性具有多面性的曹操此剧中处于刚“出道”时期，血气方刚。陈宫对曹操先捉而后放，放了又悔的复杂心理，让剧中情节一波三折，引人入胜。

上海京剧院院长张帆表示，《捉放曹》中人物角色少，如同书法，笔画越少越难写，因此对电影剧情的呈现、舞美灯光等设计都是挑战。剧院多次赴京参加京剧电影工程艺术指导组专家论证会，召集各方专家听取建议，从剧本、表演等多个方面吸取经验，进行调整和提升。为配合电影拍摄，剧本整理冯钢在传统剧本基础上做了梳理和调整。整出戏从“公堂”开始详细叙述，完整呈现“捉”与“放”的故事情节，使剧中陈宫和曹操两位人物的心理历程有更为合理、流畅的体现。

上海京剧院、上影集团与导演滕俊杰已有多次合作，包括《霸王别姬》《萧何月下追韩信》《曹操与杨修》《捉放曹》等。滕俊杰表示，作为第一部8K全景声戏曲电影，为在片中呈现出真实的场景细节，《捉放曹》的造型、舞美精益求精，小到晾晒的咸菜、黄豆等皆为实物，其精细程度和年代感的贴合度完全是大片水准、要求。电影剧组在把握从戏曲到戏曲电影的分寸上颇费苦心，力求做到在保持戏曲传统精髓、为中生代优秀演员保留鼎盛时期舞台影像的同时，让该片有别于舞台纪录片，使用高科技电影技术呈现画面，用电影语言叙述京剧故事。

在戏曲表演中，人物内心的起伏纠葛通过演员表演的程式、唱腔等表现手法外化，而电影技术通过大银幕和特写镜头充分呈现演员表演，让演员的每一个动作和神态都一览无余。在拍摄过程中，王珮瑜与王越的表演合作默契。王珮瑜在1994年就向王思及先生学习了《捉放曹》全剧，并经多位名师指点。她表示，舞台表演与拍摄镜头空间感不同，舞台大、镜头小，“特写”就像是台下的观众走了上来，空间距离变近，心理距离就要把握得更准确，“《捉放曹》的表演要力求准确又要力不着纸，分寸感极微妙。”