戏曲现代戏:在真实生活与虚拟审美法则的平衡中守正创新
 戏曲现代戏:在真实生活与虚拟审美法则的平衡中守正创新
2024-12-25  来源:中国艺术报  作者:张双斐

由中国戏曲现代戏研究会、浙江省文化广电和旅游厅主办,浙江小百花越剧院承办的“百花争艳 越韵绵长”——越剧现代戏创作研讨会暨第34届中国戏曲现代戏研究会年会日前在杭州召开。

中国戏曲现代戏研究会会长季国平,文化和旅游部艺术司原一级巡视员吕育忠,文化和旅游部社会组织党建工作指导员段国强,浙江省文化广电和旅游厅党组成员、副厅长储晓焱,国家京剧院原院长宋官林,江西省剧协主席龙红,广西剧协主席龙倩,中国戏曲现代戏研究会副会长王亚勋、陈智林、蒋建国、贾文龙、陈明矿、周正平、齐红,浙江小百花越剧院院长王滨梅等相关负责人和中国戏曲现代戏研究会各理事单位代表以及众多专家学者出席。开幕式由中国戏曲现代戏研究会副会长孔培培主持。本次研讨会主要聚焦浙江小百花越剧院的发展创新,以及现代戏剧灯光的研究与应用。

储晓焱说,近年来,浙江高度重视戏曲艺术的创造性转化和创新性发展,既有题材上的创新,也有形式上的突破,创作推出环境式越剧《新龙门客栈》、婺剧《义乌高华》、台州乱弹《我的大陈岛》、绍剧《台风眼》、越剧《枫叶如花》《钱塘里》等一批具有浙江辨识度和全国影响力的现代戏曲作品。这些成绩展现了浙江在探索戏曲现代化发展中的责任、担当与创造力。

季国平介绍,浙江小百花越剧院的前身浙江越剧团,是我国最早以“男女合演”和现代戏创作为特色的戏曲院团,是中国戏曲现代戏研究会成立时的8个创会院团之一,在越剧现代戏创作上取得过突出的成绩。近年来,浙江越剧团与浙江小百花越剧团合并成立的浙江小百花越剧院,强强联合,更上层楼。季国平还谈道,随着镜框式舞台进入中国,戏曲演剧的传统方式和舞台已经发生了根本性的改变。在现代舞台,现代灯光也越来越成为现代戏剧创作的重要方面。相关从业者应深入思考如何把技术性很强的灯光设计与艺术性极高的舞台创造相结合,把灯光技术转化为戏剧艺术的创新手段,特别是要探索如何运用到民族戏曲艺术上,要用灯光充分表现舞台人物、情感和情境,将技术转化为艺术。季国平以被誉为“灯光诗人”的舞美设计师周正平为例,表示他擅长写意戏曲意境的营造,密切配合剧情、人物、声腔、形体表演,以光塑人;重视戏剧情境的鲜活再现,让舞台更有真实感、空间感、层次感和质感,让形象与舞台环境和谐相生,以光代景;重视戏曲人物的唱曲唱情,助力内心世界的外化和情感的宣泄,以光传情。其创作光景合一、光人合一,极大地彰显戏曲艺术独特的魅力,构建了富于东方灯光美学的理念和方法。

王滨梅表示,“浙越团”与“浙百团”在现代戏的广阔舞台上,分别以“男女合演”和“女子越剧”的不同样式深耕细作,既有《钱塘里》和《枫叶如花》分别获得“五个一工程”奖和文华大奖的不俗成绩,也有《伪装者》《幽兰逢春》等作品在不同题材、样式上的创新拓展,浙江小百花越剧院以院团融合改革的新姿态,展现出鲜活力量。新国风越剧《新龙门客栈》等“现象级”的舞台打造,以打破传统舞台框架的创新创造,为现代戏在新演艺空间的推进提供了经验和路径。近年来,全国现代戏在创作意识上发生了很多变化,在写实主义的基础上,对写意的美学原则进行了探索和实践,有了更加诗化和多样的概括和提炼,彰显着戏曲现代戏的与时俱进与创新性发展。在新时代背景下,戏曲现代戏既迎来了创作的春天,也面临着发展的新挑战,包括“男女合演”如何融合时尚的现代风格,以及“女子越剧”如何表现现实生活等。

此外,周育德、王蕴明、王亚勋、赓续华、谢丽泓、罗松、沈勇等专家以《浙江小百花越剧院现代戏创作成就及发展》为主旨作了发言;姜志涛、孔培培、贾文龙、陈争光、周正平、季国平等专家以《新时代现代戏新探索新成就与灯光在现代戏创作中的应用》为主旨作了发言。

孔培培表示,现代戏所做的探索与取得的经验是引领戏曲艺术不断发展的重要力量,其中对于守正与创新关系的思考和实践,是戏曲现代戏不断取得新成就的根本所在。同样,这种带有探索价值的题材创作也为戏曲的未来发展提出了许多值得思考的问题。例如,在题材表现上,如何将外在戏剧冲突有效转化为人物内心情感,使之更加符合戏曲艺术的表现规律;在音乐创作上,如何坚守剧种特色,合理运用现代作曲观念与技法;在表演追求上,如何将以“四功五法”为核心的传统表演体系更好融入对现代生活的表现话语之中,这些都需要创作者在已有经验的基础上反复摸索,取舍平衡。当前,戏曲艺术需要吸引更多年轻观众走进剧场,需要关注文旅融合的新业态,这是摆在创作者面前的新问题,也是戏曲艺术长久发展的核心所在。

周育德表示,传统戏曲有意识地与真实生活拉开距离的美学追求,男女角色独特的唱法,服饰的峨冠博带、宽袍广袖,加之精妙的人物造型化装,部分地遮蔽了性别的差异,所以能出现“乾旦坤生”的艺术奇观。不仅越剧,在昆曲、高腔、梆子、皮黄等声腔系统的戏曲剧种里,都产生了著名的男旦、女小生、女老生,甚至还有女花脸。越剧的女小生,更是以其独特的魅力拥有无数的拥趸。但是,如果编演现代题材的戏,失去了宽袍、水袖、厚底靴的助力,卸下了成套的表演程式,这种性别颠倒的局限性立刻就会表现出来。因为和欣赏传统的古装戏不同,现代观众欣赏现代戏时,除了求善、求美之外,还自然地产生了求真的取向。舞台角色不论是音色,还是体态,一旦表露出与生活中真实人物的差异,观众往往是不愿意接受的。浙江小百花越剧院出品的两台现代戏《枫叶如花》和《钱塘里》的成功告诉人们,全女班的越剧和男女合演的越剧共生共存、从实际出发各展所长、各自以最佳状态接受观众的审美选择,或许是越剧最好的前景。

中国戏曲现代戏研究会第34届年会同期召开,由季国平主持,孔培培作《2024年度党建与业务工作汇报》。



微信扫描二维码,关注山西戏剧网


热点推荐